Las Cosas desde aquí Abajo

Lo mejor del 2011

2011-12-31T18:26:00.001-08:00

Como Casa año realizo el recuento de lo mejor que vi en elaño. No más que una lista personal y muy neurótica de acuerdo a mis gustos (casino hay nada comercial pues desprecio cada año más ese tipo de cine mediocre,pero de nuevo, es una lista personal no un ataque a nadie). Este año tal vezpor la calidad de lo visto o por haberme hecho más sangrón la lista se reduce a13 películas.

1.- De Hombres y Dioses de Xavier Beauvois.- Hace variosaños (un lustro para ser exactos) recuerdo haber visto Le Petit Leutenant de Beauvois y el recuerdo de ésta película hizoque en cuanto viera el nombre anunciado no lo pensada dos veces y viera sunueva película (y las que haga posteriormente); el por qué es una gran películaes simple, la obra peca de simpleza en la historia, pero el peso recaedirectamente en la increíble dirección de actores, para muestra, un ejemplo: laescena de la cena final, mientras escuchan “El Lago de los cisnes” en casettelos nueve actores cenan, se acompañan y en un punto anti climático susexpresiones en conjunto cambian de la alegría a la seriedad, a la abrumación, ala desesperación, a la tristeza, al pánico, a la alteración total y finalmentea la aceptación de su destino, esta lucha interna de los nueve se reflejan en tan solo un par de minutos, realmente ungran trabajo del director.

2.- El caballo de Turin de Bela Tarr.- Uno de los cineastasque yo más respeto en el panorama mundial es el Sr. Bela Tarr, sus planossecuencias son siempre exquisitos y sus historias suelen ser incomprensiblespues uno nunca acaba de detectar si son historias demasiado simples o demasiadocomplejas. Esta película que él mismo director indica como la última de sucarrera resulta ser la más comprensible y la más simple y simplemente de lasmejores, mostrada en menos de 20 planos secuencia y solo dos actores relazandoactos continuos en un mundo cerrado, conspicuo y angustiante en el que nadie,ni siquiera el caballo, tiene salida y del que todo se va cerrando hasta llegara la nada absoluta. Una de esas genialidades inteligentes no aptas para todopúblico.

3.- Tropical Malady de Apichatpong Weerasethakul.- Porsegundo año consecutivo una película del mismo director. Se trata de un filmeextraño pero simple, menos complejo que “La Leyenda de tío Boonme”, la películase divide en dos partes, la primera es una historia de amor entre un soldado yun camionero de previsiones que bien podría recordar a “Happy Together” de WongKar Wai pero que elimina la tensión sexual al contraponerla con la normalidadde las acciones cotidianas del romance; la segunda parte cambia enteramente detema y de ritmo al narrar un episodio en el que el soldado es perseguido yatormentado por el bosque por el espíritu de un shaman. Esta película no tuvoestreno comercial pero estuvo en el ciclo de Weerasethakul, de quién, despuésde ver sus filmes uno no sale siendo el mismo, éste señor si conoce el lenguajeaudiovisual y el contar historias es simplemente un arte que maneja a laperfección.

4.- La mujer que cantaba de Denis Villeneuve.- Basada en laobra de teatro de Wajdi Mouawad, lahistoria es compleja y fácilmente derivable en un melodrama barato al estilo televisa,pero el director maneja con una gran habilidad un tema tan álgido, aunado a esolas actuaciones de todos los actores resulta en una película realmente sólidacon pocos puntos débiles, un verdadero placer.

5.- Beginners de Mike Mills.- Una de las películas másrefrescantes del año, una película sobre el amor y el amar pero queinteligentemente no cae nunca en ninguno de los clichés tradicionales, seasemeja más a “Up in the air” de Jason Raitman que a otras historias convencionales, una historia de amor post moderno(¿o Hiper moderno?) en la que le personaje de Ewan McGregor (me declaro bienfan del señor) trata de encontrarse en el mundo después de ciertos cambios ensu vida (la aparición de su probable amor verdadero y la declaración de laverdadera preferencia sexual de su padre) y las decisiones y las acciones delpersonaje, contadas en desorden tal como la cabeza del personaje. Nota aparte,los chistes del perro son realmente increíbles.

6.- Ha Ha Ha de Sang-soo Hong.- Una historia del director deWoman is the future of the man (quecreo que es la única que hemos visto en pantalla grande de éste lado delPacífico), la película se mueve en tres tiempos entrelazados de una formasimple, un par de amigos conversan sobre el verano que han pasado en su pueblonatal y las relaciones que han establecido, sin darse cuenta que estuvieronrelacionándose con las mismas personas casi al mismo tiempo, ese “casi” es elque le da el peso a la historia y el que hace que la forma de narrar seanovedosa, dos de esos tiempos no tienenidentificación particular lo que hace que uno se crea que es una sola historiahasta que en algún momento te percatas que son dos contadas con minutos deseparación, realmente una gran obra.

7.- Un Hombre que Llora de Mahamat-Saleh Haroun.- Una películade uno de los únicos directores de Chad, una historia simple pero profundaestablecida en un país en el que los intereses económicos son extranjeros y porende tienden a ser injustos con los locales, en un país a punto de la guerracivil y la población se debate entre dos bandos el del gobierno y el de losrebeldes, la historia de un hombre socialmente humillado, emocionalmenteaplastado y que debe rescatar a su hijo de las fuerzas militares (de cualquierade los dos lados) que quieren reclutarlo más como carne de cañón que como unelemento activo. En éste mundo nuestro personaje principal debe intentar encontrarsea si mismo en su viaje por la nación devastada. Una película cruda y directaque no deja mucho ánimo pero si se mueveen terrenos aparentemente simples, los de la mente humana.

8.- Dulce Hijo de Kornél Mudruczó.- Extrañamente en mi listaaparecen dos directores Húngaros (por cierto que no me quedan ganas de ir aHungría… nunca), la historia de un chico que regresa a su casa después decrecer en una institución mental, a su regreso encuentra a una familia rota enun edificio a punto del derrumbe y una violencia incipiente (incluso hay unafilmación en progreso en su casa lo que hace que las órdenes del director seandobles). La conclusión es obvia pero el manejo de la violencia (física, sexual,emocional) es ralamente sublime pues nunca cae en lo ramplón sino que se mantieneen lo sutil, en el mismo nivel que mantiene la mente del personaje principal,unido a varios movimientos de cámara bastante interesantes.

9.- La elegancia del Erizo de Mona Achache.-Adaptaciónfílmica de la novela de Muriel Barbery del mismo nombre, remarco las actuacionesde los tres personajes principales: JosianeBalasko, Garance Le Guillermic y Togo Igawa, los tres en la historia de Palomaquien ha decidido suicidarse al llegar a ls 12 pues ve a un mundo estúpido ycorrupto desde su interior, ésta visión se incrementa con sus familiares ymaestros, pero es hasta que se empieza a relacionar con la portera de suedificio y con el nuevo vecino que ve que el mundo no es tan obscuro, al menospor momentos no lo es. Una de las mejores historias que he leído en parte porel desarrollo del personaje de Palomaquien es una niña que parece adulto pero que se asemeja a cualquiera denosotros.

10.- Rango de Gore Verbinski.- Esta fue una de las mejoressorpresas del año, una película animada extremadamente bizarra para cualquierinfante, can demasiadas referencias a otras películas como para cualquierespectador normal (su doble homenaje que hace Johnny Depp a su papel en Fear and Loathing in las Vegas:vistiendo la camisa características de Hunter S. Thompson y la escena de RaoulDuke y Dr. Gonzo en el carro “This is Bat territorry!”), además de tenerdiversas escenas memorables absurdas y totalmente descabelladas que reflejan unguión original pero totalmente libre de las maquinaciones que suelen tener lashistorias infantiles, eso si, sin dejar de ser una historia para niños. Una delas mejores sorpresas del año.

11.- Copia Fiel de Abbas Kirostami.- EL gran realizador Iraní,quien hace películas tanto en Irán como en Francia, realizó el guión de éstapelícula específicamente para Juliette Binoche (quién ganó la Palma de Oro enCannes con ésta actuación) y para William Shimell (quien es un excelentecantante de ópera, que si algún día se queda sin chamba bien puede entrar almundo de la actuación sin problemas), la historia que por alguna razón laencasillan como una “Comedia romantica”, en realidad no tiene nada de eso, nies romántica pues básicamente trata del desamor de los personajes y de lasrecriminaciones de ella hacia él en un juego en el que él aparece como el acusadosin saberlo y que se va moviendo a las complejidades de la relación de pareja .Como postdata la aparición de Jean-Claude Carrière, el gran guionista europeodando consejos a los personajes es una gran escena, altamente disfrutable.

12.- Topo de Shion Sono.- Una adaptación de un manga de MinoruFuruya pero adaptado a un Japónposterior al terremoto y daño nuclear sufrido en el 2011, la historia de centraen dos jóvenes que tienen un entorno familiar roto, él: su madre es dueña de unpequeño embarcadero pero se vende al mejor postor, su padre un alcohólico quecada vez que lo ve le recuerda que debería haber muerto, un día se quedacompletamente solo (la madre se va y asesina a su padre) pero con una enormecantidad de ira y violencia en él que debe sacar de alguna manera. Ella: suspadres se pasan el día construyendo una horca para ella pues ninguno de los dosla quiere. Ella lo encuentra a él (en realidad es una acosadora) y vuelca su vacíoexistencial en intentar salvarlo. La historia juega mucho con los estereotiposjaponeses de comportamiento, con el extremismo del manga pero siempre regresaal mismo lugar (la metáfora es un barrio completamente devastado por el terremoto), al final es unahistoria positivista de la realidad de los jóvenes pero resulta un verdaderoviaje a la percepción de la juventud.

13.- Midnight in Paris.- Woody Allen.- Allen tiene todo loque se desea de un director, fama, manejo de actores, la capacidad de resurgirde sus propias cenizas y de burlarse de sus manías, pero lo principal, puedemanejar situaciones fantásticas con la normalidad debida. La historia parece unchiste, salen y salen personajes históricos a diestra y siniestra y la películanunca cae en niveles absurdos. ¿Hemos recuperado a Allen? La respuesta sinceraes que no, aún no está en sus niveles de excelencia de Interiors, The Other Woman, Crimes andMismurders o Mighty Aphrodite, pero sin duda es una gran sorpresa y unapelícula muy disfrutable. Postdata: consideren que es un director que trabajacon tres actores ganadores del premio Oscar y les paga nada!!! (Aplausos almaestro)

Reflexiones sobre M

2011-10-04T16:41:00.000-07:00

Siendo el primer medio masivo de comunicación, el cine se creó en el año de 1895 en Francia, pero el mayor desarrollo técnico estuvo a manos de los alemanes. En parte por haber perdido la Primera Guerra Mundial; en esos años (1918-1925) los gobiernos tanto de Francia como de Alemana dieron un gran impulso al desarrollo de la industria cinematográfica de sus respectivos países con tres intenciones fundamentales: generar movilidad económica, elevar el ánimo de sus ciudadanos y posicionar en el colectivo elementos socioculturales identitarios que unificaran a la sociedad de la postguerra.

En 1918 surge en Alemania el primer género cinematográfico del mundo: el expresionismo, que busca, a través de la puesta en escena teatral, de tomas con angulaciones extremas, sombras pronunciadas y un claroscuro muy definido denotar el carácter psicológico de sus personajes. Los cuales suelen estar enfrascados en una lucha entre el bien y el mal, siendo éste tanto psicológico como sobrenatural, pero siempre cayendo en la ambigüedad (monstruos o personajes que no son tan malos sino el villano verdadero es el que lo controla o es la sociedad misma quién cohesiona y desata la maldad).

Uno de los directores claves de éste periodo es Fritz Lang, quién sobresale del expresionismo mismo y se consolida como una de las figuras claves en el desarrollo de la cinematografía universal. Lang cimenta su carrera en 1927 cuando realiza Metrópolis, una oda de ciencia ficción que remite a las estructuras del socialismo, a la lucha entre clases y a la crítica a la automatización de la sociedad y la economía; Metrópolis fue escrito por la entonces esposa de Lang Thea von Harbou (en la Alemania de los 20’s y los 30’s habían varias mujeres que participaban activamente en la industria cinematográfica ya sea como escritoras como von Harbou, directoras como Leni Riefenstahl o actrices de primera talla como Marlene Dietrich, de ahí la crítica al cine de Hollywood que fue hasta 2009 en que nominan y le dan un premio Oscar a una mujer). Con Metrópolis Lang cimenta la estructura narrativa del género de Ciencia Ficción y de fantasía futurista que sigue siendo influencia en la actualidad, basado la cinematografía del expresionismo pero modificando sus tomas con extremos ángulos y sombras a un espectáculo deslumbrante, sólido y con una crítica abierta que logra pasar desapercibida por estar debajo del espectáculo mismo.

Ese mismo año en Estados Unidos, Vitaphone Inc., una empresa subsidiaria de la compañía Warner Brothers logra desarrollar el sistema Vitaphone, el cual introduce por primera vez en la historia el sonido sincrónico en el cine, estrenándolo en la película The Jazz Singer de Alan Crossland.[1] El cisma en la industria cinematográfica debido a la aparición del sonido fue mundial, pero justamente los Alemanes fueron quienes lograron adaptarse enteramente a éste nuevo avance tecnológico y crear el lenguaje audiovisual que conocemos hasta el momento.

En 1930 con El ángel azul de von Stroholm se logra la primera película con una carga sonora relevante en la historia de la humanidad, la cual tiene aún defectos muy identificables, pero es el mismo Lang quien logra realizar en 1931 la primera película con una sonorización casi perfecta y metáforas auditivas; la película es la mítica M.

M narra la historia de un asesino serial de niños (Peter Lore) quien aterroriza a la cuidad de Dusseldorf, ante la imposibilidad de la policía para encontrarlo, éstos deciden realizar redadas a todos los barrios bajos de la ciudad arrestando a cuanto criminal vean pero sin éxito. Los jefes de los criminales por su parte deciden que la situación es demasiado imposible y como desconfían de las acciones de los agentes del orden, lo cual les lleva a tomar cartas en el asunto, utilizando al sindicato de mendigos para cubrir toda la ciudad por sectores y así poder vigilar a los posibles sospechosos. Finalmente la estrategia de los criminales resulta, encuentran al asesino y lo logran atrapar en un edificio de oficinas al cual también aprovechan para asaltar. Al mismo tiempo la policía indaga varias pistas y logran dar con la casa del asesino pero éste ya se encuentra detenido por los criminales quienes deciden realizar un juicio.

La mayor crítica de la película la encontramos durante el juicio. Lang nos plantea que la ley misma se encuentra en manos de asesinos y criminales y se da el razonamiento más crudo y realista de la película en manos de Lore quien indica que “el no puede evitarlo” y que no es justo que quienes más saben de asesinatos y falta de ética sean quienes lo marquen como culpable. En la misma escena los sindicatos de criminales dicen abiertamente que entregar al asesino ante la policía sería una pérdida de tiempo pues saben que podrían soltarlo en poco tiempo (y 80 años después parece una verdad continua en la humanidad).

Caben destacar tres momentos más de la película; en el minuto 15 con 20 segundos vemos momentáneamente al personaje de un psicólogo dictando la conducta criminal del asesino, retomando plenamente las teorías jungianas y Lacaneanas y demostrando una profundidad en la elaboración del personaje mismo (nótese que ese mismo personaje es la base para el mítico Dr. Strangelove de Stanley Kubrik [Dr. Strangelove or How stop worrying and love the bomb, 1964]), en esa misma secuencia, el comisionado de la policía menciona las acciones que están realizando sus tropas, lo cual da pié a que Lang critique y se burle abiertamente de ese ordenamiento al posicionar tomas opuestas a lo que se hace mención, denotando a las figuras de autoridad en Alemania misma.

Más directamente Lang crítica a las instituciones en el minuto 20 con 5 segundos; en el cual se hace mención directa a la búsqueda de las autoridades por el asesino y en particular la búsqueda de rastros de el crimen en un bosque, en una zona que visiblemente se asemeja a una suástica en construcción (recordemos que Lang filmaba enteramente en estudio por lo que sabemos que dicha construcción no es azarosa), al final de cuentas se trata de una crítica directa aunque vedada al poder ascendente del nazismo.

El siguiente elemento crítico se ve el minuto 46 con 45 segundos, aquí Lang posiciona la audiencia frente al ventanal de una juguetería dónde momentáneamente posiciona en el centro de la composición fotográfica un juguete de sillas voladoras que tiene la forma de una estrella de David y dentro del mismo cuadro se puede ver en la parte inferior (dentro de los puntos fuertes de la composición fotográfica inferior) la palabra “Matador”, de acuerdo a la definición de los diccionarios alemanes, la palabra matador es de origen español y tiene el mismo significado: (adj.) Que mata.

Aunque lo anterior suene a sobre interpretación de elementos semióticos, hay que recordar que Lang es considerado un director altamente controlador, no dejaba nada al azar y ninguna toma se salía de lo que él mismo planeaba. El control de Lang es milenario y fue quién estableció el estereotipo del director alemán rígido y poco empático hacia sus actores. En la misma escena final, en la que Peter Lore es tirado de las escaleras, la escena no quedaba como Lang quería y decidió que realmente fuera lanzado el actor para darle realismo y continuar filmando, lo cual hace que el gesto del resto de la toma de Lore sea una mezcla de dolor, angustia, odio e incertidumbre.

Técnicamente Lang enarbola una serie de metáforas auditivas nunca antes escuchadas en cine; específicamente crea el primer leitmotiv de la historia del cine con la tonada que silba el asesino desde el principio de la película (Hail to the mountain King de la sinfonía Número 1 de Peter Grieg), la es también la forma en que descubren al asesino mismo. También se denotan juegos auditivos como el que se da durante la redada de la policía a los bajos barrios la cual inicia sin sonido para efectos de un mayor dramatismo, lo mismo los juegos sonoros que elabora con el ciego vendedor de globos (quien reconoce al asesino y quien pone en alerta a los demás criminales).

Se trata de la película más madura del gran director Fritz Lang y la base estructural de lo que sería el Film Noir (cine Negro, cine policiaco o cine de detectives que se hiciera famoso en Estados Unidos durante los años 40’s y 50’s); cabe hacer mención de una anécdota de Lang: dos años después de la elaboración de M su esposa von Harbou se afilió al partido Nazi y queriendo mediar el ánimo entre la cúpula de aquel partido (quiénes habían censurado tanto M como a su siguiente película Das testament auch Dr. Mabuse de 1933) organizó una cena con el jefe de comunicación del partido Joseph Goebbels, la cena se llevo a cabo en calma y en la misma se le ofreció a Lang la dirección del estudio cinematográfico UFA (el principal estudio de cine de Alemania y uno de los principales de la Europa desde 1915 hasta 1945). Una vez terminada la cena, Lang regresó a su casa, agarró sus pertenecías más fáciles de cargar y se autoexilió a Francia esa misa noche, temiendo que lo peor estaba por venir.

Tenía razón, además de la guerra a la que entró Alemania con el resto de Europa, los filmes de Lang fueron vetados de Alemania y él mismo fue considerado enemigo del nazismo mismo por ser descendiente de judíos (su bisabuela había nacido judía pero se había cambiado al cristianismo cuando se casó). Lang emigró en 1937 a Estados Unidos dónde realizó varias películas (regenerando el género del Film Noir y dándole sus últimas características) y solo pudo regresar a Alemania hasta 1959 para dirigir sus dos últimas películas, pero sigue siendo considerado como EL director (Her Direktor) más importante de Alemania de las primeras décadas del siglo XX, el único capaz de evolucionar de una narrativa visual a una narrativa audiovisual y de realizar una crítica abierta a las estructuras de poder de su momento y salir avante de todo eso.

Es sumamente patético ver que a 80 años de su filmación la película sea más que un simple documento histórico sino también un reflejo de lo poco que ha evolucionado la justicia real en el mundo, es problemático encontrar ecos tan sonoros de la falta de justicia en pleno siglo XXI, en particular si ya alguien como Lang nos lo había mostrado con maestría, lo había vivido y había sobrevivido gracias a su capacidad de anticipar estructuras y movimientos políticos. También, Lang es el “padre cinematográfico” de directores de la talla de Woody Allen, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrik, Orson Welles, Luis Buñuel, Jean-Luc Godard, Frncous Truffaut, Claude Chabrol y David Lynch entre otros (como Steven Speielberg y Tim Burton quienes dicen que lo veneran pero que por desgracia no se les ve su influencia en ninguna de sus películas).

Lang es un ejemplo a seguir tanto por cineastas como por analistas políticos y por humanistas de todas las disciplinas, quienes deben contemplar el poder mismo de los medios, ver cómo se pueden reflejar las necesidades de la sociedad y analizar la evolución o involución de las condiciones de justicia y las condiciones sociales a través del tiempo y así juzgar nuestras acciones en la actualidad ante hechos similares.

[1] Cabe hacer mención que el cine hasta 1927 era una experiencia enteramente visual, no existía forma tecnológica de filmar la película y grabar sonido al mismo tiempo, el sistema Vitaphone logra que el cine por primera vez se escuche, lo cual desemboca en un cisma existencial en el cine conocido hasta ese momento, la mayoría de los directores y actores no pudieron adaptarse al nuevo avance tecnológico y desaparecieron completamente del panorama, dando pie a nuevas generaciones y a un nuevo lenguaje

Top 15 de lo mejor en cine de 2010

2011-01-01T09:59:00.000-08:00

Esta es mi lista de lo mejor del año de acuerdo a un servidor, cada año me vuelvo más neurótco y mamila (mi madre me dice que soy muy exquisito, pero ella me quiere mucho y yo veo la verdad de mi situación), pero también Hallywood se vuelve más complaciente, la mayoría se estrenaron en cine, pero unas cuantas las vi desde la piratería Web (apoyado por el insomnio):

1.- La leyenda del tío Boonme de Apichatpong Weerasethakul

El cine es un arte y com otal debe de evolucionar constantemente (cosa que Hollywood no hace) y recae en muy pocos directores la labor de esctucturar un discurso audiovidual novedoso y evolutivo en cuanto al medio mismo, Apichatpong Weerasethakul entra ente la lista de directores preocupados por una estética precisa, una historia contada desde el punto de vista de la industria del 2040 en éste momento, uniéndose a directores como los de la Nueva Ola Francesa; el cine tiene un futuro (no como dice Greenaway) y esta en manos de éste tipo de directores, aunque la película no sea facil de ver, es una joya y vale la pena acercarse a ella.

2.- Filme Socialista de Jean-Luc Godard

No es dificil saber que soy muy fan de Godard, director que se ganó muy temprano el título de Maestro y que cada película demuestra el por que. Esta película es muy compleja y siguiendo las normas de Godard, cada espectador debe entender algo distinto (de acuerdo a su educación política/cinematográfica/social, etc), pero al final de cuentas, Godard nos sigue demostrando que sabe lo que es el Lenguaje audiovisual y como se debe manipular, además de ser un director que no teme manejar las nuevas tecnologías. Godard es un genio y éste filme lo demuestra, y aunque sea complejo de ver y de entender, estan todos sus demonios, obsesiones, enseñanzas y el odio recalcitrante ante la Unión Europea; que más se puede pedir de un maestro de esta categoría.

3.- Antychrist de Lars Von Trier

Von Trier o lo odias o lo amas, a mi me encanta por su capacidad de aburrirse rápidamentre y buscar nuevos caminos en cada película para evador ese aburrimiento; esta película que tiene solo dos muy buenos actores y una excelente dirección de los mismos, narra la historia de las violentas reacciones de una pareja en torno a la muerte de su hijo y no evita ningún punto oscuro en los personajes, el resultado en una indagación muy virulenta (emocional y sexualmente) de las psiques de los personajes. Cabe aclarar que los primeros 5 minutos filmados con la cámara Phantom son sensacionales.

4.- Bright Star de Jane Campion

Cuando me enteré en 2008 que Jane Campion iba a ser una película sobre mi poeta favorito John Keats pensé que nadie mejor podría darle el toque de romanticismo abigorrado que merece la vida de Keats que Jane Campion, pero el resultado es desbordante, es simplemente la película más exquisita que he visto en mi vida, llena de detalles en la ambientación, llena de la poesía de Keats y de detalles de lo que fue su poesía (el gato, la urna griega, etc); aunado a eso se encuentra la actuación de Abbie Cornish, de quién quedé enamorado, más por su actuación como Fanny Browne y por el recuerdo que tengo de ella después de leer las biografías de Keats (tengo tres, así de fan soy, además de que siempre tengo en mi carro una copia de los poemas de Keats), lo único que hay que echarle en cara es el título en español que parece de pelíula de teenagers no de uno de los poetas más importantes en la historia.

5.- The White Ribbon de Michel Haneke

Haneke es un especialista en presentar violencia en sus películas (Code Unknown, The Pianist, Caché, Funny Games), pero en El Listón Blanco se mueve hacia el territorio de la violencia restringida y le queda espectacular su retrato de un pueblo rural del Austria previo a la primera guerra mundial, en la cual sus habitantes estan rodeados de retsricciones sociales y de una violencia intríseca a sus tradiciones refleja el microcosmos que dio pie a la guerra; la película debió de haber ganado el Oscar de película extranjera y no la mediocre argentina que ganó (el secreto de su ojos), pero por eso la cadamia es un premio mediocre y predecible.

6.- Mother de Bong Joon-Hoo

llamese Joon-Hoo Bong o Bong Joon-Hoo, es un gran director, con solo seis películas ha logrado consagrarse como uno de los mejores directores de oriente, después de reinventer el género de mountruos con The Host hace una historia de un amadre que no se detiene ante nada para demostrar la innocencia de su hijo, acusado de asesinato; el relato suena simple y melodramático, pero esta cargado un peso poco mostrado en las películas recientes y como la trama se mueve del drama al triller despiadado, el caambio es radical y profundo en el personaje principal. Jooh-Hoo ya no tiene que demostrar nada, solo lo queda evolucionar.

7.- Scott Pilgrim vs. The World de Edgar Wright

Cuando supe de la adaptación de la novela gráfica de Scott Pilgrim creí que iba aser una porquería, pues estan cargadas de chistes locales y generacionales muy divertidos para verse en papel pero que no cuadraban en el lenguaje audiovisual sin quedar muy chafa, pues Edgar Wright demostró que sabe lo que es el lengueje audiovisual y lo que sucede con el al manipularlo a su antojo y mezclar tonos de atari con tonos de nintendo con una historia de amor juvenir cargada de chistes negros y de un humor poco usual en éste tipo de películas. El resultado es ampliamente recomendabel e incluso analizable en distintos sentidos, una grán película que recudó poco pues las audiencias no le entendieron y la mercadotecnia no le ayudó.

8.- True Grit de los Hermanos Coen

Esta película la vi en versión filtrada en la Web, pues se estrena en unas dos semanas, pero cabe decir que es una joya de la cinematografía; los Coen regresan a sus ambientes deserticos estóicos con personajes pintorescos, decadentes y violentos. Esta película inentó ser un remake de Temple de Acero de 1969 (estrealizado por un MUY jodido John Wayne) pero los directores mejor decidieron adaptar el libro original de Charles Portis; el resultado es realmente sorprendente y bien pueden logra revitalizar un género muerto desde hace más de dos décadas, los Coen demuestran su madurez al logran conjuntar su tradicional humor negro ocn la acción y los diálogos mordaces (y hacer un par de homenajes a John Houston y a Sergio Leone); además aprovechan excelentemente a sus actores, en particular a la joven Hailee Steinfeld quien se ve como una fitura estrella.

9.- The Social Network de David Fincher

Fincher logra hacer una película que sobrepasa la anecdota de la biografía de una simple (pero efetiva) red social y mezcla elementos de triller y películas de abogacía en un solo paquete narrado en distintas temporalidades; el resultado es excelente en cuanto a lo que narra como lo que describe y como lo actuan (en particular Jesse Eisenberg en el papel principal); en un análisis posterior acordé que Fincher puede ser el mejor heredero del maestro Hitchcock, pero por el moemnto es el director más sólido del oeste de los EUA. (los Coen son del middlewest y Lynch es de NY)

10.- Kick Ass de Mathew Vaughn

Kick ass es un comic muy violento, muy irónico en cuanto al género de super héroes y el ponerlo en pantalla grande es ir directamente a una audiencia muy espacífica y menor; pero el resultado es realmente bueno, en particular por los actores que dan una vida muy adecuada a los personajes, la película es muy violenta y tiene la mejor actuación de Nicolas Cage en años y como extra tiene a Chloe Moretz, una novedad en el territorio de la actuación, de lo mejor de Hollywood en lustros.

11.- Submarino de Thomas Vinterberg

Extrañamente en esta lista hay dos directores del grupo Dogma 95, siendo Vinterberg el segundo en importancia dentro del grupo, con Submarino (cuyo título original es "Submarino"), logra posicionar a un par de hermanos a los cuales los acechan un fantasma en común (la muerte del hermano menor) y que después de años sepárados vuelven a ser parte complementaria, no siempre para bien, el uno del otro. Similar en el tono a Festen pero con un mejor manejo de actores y de situaciones que demuetsran que Vinterberg ya ha madurado como director, nunca le llegará a su compadre Von Trier, pero va en buen camino y alejandose de sus formulas autoimpuestas.

12.-The Illusionist de Sylvian Chomet

Chomet (las Trillizas de Bellerville) retoma un guión original del maetsro francés Jacques Tati, el resultado es una película animada que tiene todos los elementos "cómicos" de Tati envueltos en la melancolía y elestoicismo característicos de Chomet. la película es una gran oda al cine cómico de los 70's con una profundidad poco acostumbrada en el cine de animación tradicional (pero no en el cine francés); por desgracia no tiene fecha de estreno en México, pero es una gran película.

13.- The Imaginarium of Dr. Parnasus de Terry Guilliam

Parnasus representa para mi el regreso del Guilliam imaginativo, con toques Pyton y con una historia compleja y truncada momentaneamente por l amuerte de Heath Ledger, pero que es sorteda de forma muy natural, pero en particular muy imaginativa y cercana a sus orígines como Brazil, pero sin ser tan oscura, pero al mismo tiempo sin dar nada por hecho, un Guilliam tradicional y fiel a sus demonios que aprovecha al maximo a sus actores, tanto lo svivos como el muerto, y por cierto, Lily Cole se ve hermosa.

14.- Génova de Michael Winterbottom

Personalmente me encanta la diversidad de Winterbottom, lo mismo puede hacer documentales musicales (24 hours party people), películas cuasi pornográficas en las que lo que cuenta es la ambientación y el desarrollo de los personajes (9 songs) o cuasi ficción de guerra (Welcome To Sarajevo), entre otros temas y todo le sale muy bien, al menos con personajes reales y vividos y enfrascados en la pasividad de la rutina diaria; esta película muestra la vida de una familia después de la muerte de la madre y como lidian con el hecho al enfrascarse en su cotidianeidad en la cual, como siempre, no pasa nada extraordinario; con todo esto rompe las reglas melodramáticas de la industria y crea un relato más cercano a lo real.

15.-How to Train Your Dragon de Dean DeBlois y Chris Sanders

Cada año me tienden a sorprender algiuna de las películas animadas del verano, usualmente las de Pixar ganan de calle, pero éste año Dreamworks se llevó las palmas, la historia de los amigos Humano y Dragón crece de la tradición de la animación a ser un relato más humano (gracias al cielo el dragón no habla) y la mímica llena esos espacios que en las películas de Disney se reducen a lo tonto; pero los directores logran elaborar un relato amable para niños y no tan niños que no ofende a la audiencia y que estructura discursos muy en boga como los héroes imperfectos y liciados que entran en el rol social desde atras hasta ganarse su lugar.

Noviembre de Terror, día 1: Spoorloos

2010-11-01T11:30:00.001-07:00

Noviembre de Terror. Día 1.- Para comenzar con ésta sección, la película de 1988 llamda originalmente Spoorloos o L'homme qui voulait savoir, traducida al inglés como The Vanishing de George Sluzer.

Como carta de presentación, la película recibió una gran ovación de parte del mismísimo Stanley Kubrik, la historia gira en torno a un hombre, Raymond Lemorne (Bernard Pierre Donnadieu), apacible maestro de química quién decide aventurarse a lo que el llama el último acto de maldad plena, por lo que planea y ejecuta el secuestro de una chica en una gasolinería de la carretera llamada Saskia (Johanna Ter Steege), dejando en vilo al esposo de ésta Rex (Eugène Bervoets) quien gradualmente se va obsesionando hasta llegar a grados malsanos, tiempo después, Raymond se entera de la obsesión de Rex y aprovecha para jugar con él enviándole cartas del asunto y burlandose de éste. Finalmente llega el punto en que Raymond y Rex se conocen y se enfrentan verbalmente y el secuestrador va llevando lentamente al borde de la vida.

La actuación de Bernard-Pierre Donnadieu como Raymond Lemorne es impecable, y entra en la lista de sociopatas del cine muy acomodado al lado de personas como Hannibal Lecter, una gran película que obvio tuvo un remake grungo del mismo director muy desafortunado y con "final amable", la original es una verdera obra de terror

Eschatological Laundry list

2010-08-26T08:31:00.000-07:00

Ésta lista aparece en el libro If you Meet the Buddha on the Road, Kill Him de Sheldon Kopp:

1. This is it.
2. There are no hidden meanings.
3. You can't get there from here, and besides there is no place to go.
4. We are already dying, and we'll be dead a long time.
5. Nothing lasts!
6. There is no way of getting all you want.
7. You can't have anything unless you let go of it.
8. You only get to keep what you give away.
9. There is no particular reason why you lost out on some things.
10. The world is not necessarily just. Being good often does not pay off and there's no compensation for misfortune.
11. You have the responsibility to do your best nonetheless.
12. It's a random universe to which we bring meaning.
13. You really don't control anything.
14. You can't make anyone love you.
15. No one is any stronger or any weaker than anyone else.
16. Everyone is, in his own way, vulnerable.
17. There are no great men.
18. If you have a hero, look again; you have diminished yourself in some way.
19. Everyone lies, cheats, pretends. (yes, you too, and most certainly myself.)
20. All evil is potentially vitality in need of transformation.
21. All of you is worth something if you will only own it.
22. Progress is an illusion.
23. Evil can be displaced but never eradicated, as all solutions breed new problems.
24. Yet it is necessary to keep struggling toward solution.
25. Childhood is a nightmare.
26. But it is so very hard to be an on-your-own, take-care-of-yourself-cause-there-is-no-one-else-to-do-it-for-you grown-up.
27. Each of us is ultimately alone.
28. The most important things each man must do for himself.
29. Love is not enough, but it sure helps.
30. We have only ourselves, and one another. That may not be much, but that's all there is.
31. How strange, that so often, it all seems worth it.
32. We must live within the ambiguity of partial freedom, partial power, and partial knowledge.
33. All important decisions must be made on the basis of insufficient data.
34. Yet we are responsible for everything we do.
35. No excuses will be accepted.
36. You can run, but you can't hide.
37. It is most important to run out of scapegoats.
38. We must learn the power of living with our helplessness.
39. The only victory lies is in surrender to oneself.
40. All of the significant battles are waged within the self.
41. You are free to do whatever you like. You need only face the consequences.
42. What do you know for sure...anyway?
43. Learn to forgive yourself, again and again and again and again.

Imágenes Oficiales de Thor y de Capitan America

2010-06-03T12:42:00.000-07:00

Chris Hemsworth al fin se probó el traje completo de Thor, hay que admitir que no se asemeja en nada al personaje en Star Trek (actúa como el papá de Kirk al principio de la película), mientras que el director Kenneth Branagh afirma que se esta divirtiendo como niño al hacer ésta película, mientras esperemos a ver como estarán vestidos Odin (Anthony Hopkins) y por supuesto Loki (Tom Hiddleston).
El actor Chris Evans aún no se prueba el traje de Capitan América, pero Marvel y Disney dieron a conocer que ésta es la versión final del traje, y ya confirmaron a Red Skull como EL villano del filme a estrenarse en junio del año que entra (es el villano más obvio y al único posible previendo el evento de 2012: Avengers)

Primera Imágen de Thor y otras notas

2010-05-02T09:26:00.000-07:00

El sabado en la madrugada se liberó la primera imágen de la película Thor, basada en el personaje del mismo nombre de la casa Marvel y que es dirigido por Kenneth Branagh, quien además de ser muy fan de Shakespeare es muy fan de los comics y en particular de Thor (y que su bipolaridad fanática me causa mucho conflicto, pero es genial escucharlo hablar de ésta película con tanta pasión).

Salen Anthony Hopkins como Odin, Stellan Skarsgard y Natalie Portman (quien no importa cómo salga o de que salga, Yo voy a verla) y el novato Chris Hemsworth (el papá del capitán Kirk en la última película de Star Trek), se ve bastante bien:
Otra de las noticiás que entró a la red en una reciente padrugada es la fecha de estreno de la tercera película de Batman y la batalla es en 2012 que pareciera que es el año en que se termina el mundo o en que el mundo terminará con la taquilla:
Mayo 4: The Avengers
Mayo 18: Madagascar 3
Mayo 25: Battleship
Junio 15: Pixar's Brave
Junio 29: Star Trek 2
Julio 3: The Spider-Man
Julio 20: Batman 3

Se ve un año intenso, un preyecto nunca antes visto (The Avengers), dos de ellos de Marvel (The Avengers y The Spider-Man), un reboot (The Spider-Man), Pixar regreando a lo grande (Breve que promete establecer las báses de la animación para la década que sigue), tres poryectos de Disney (The Avengers, The Spider-Man, Breve) y entra a escena Batman 3 que sería la secuela más esperada, en particular después del fenómeno que fue Dark Knight.

Solo queda esperar a que llegue el 2012

The Future of Movil de acuerdo con Mocom 2020

2010-04-15T05:56:00.000-07:00

La historia del Mundo por Milo Manara

2010-03-23T17:44:00.001-07:00

Trailer 2 de Iron Man

2010-03-12T15:56:00.000-08:00

Ya sale el 7 de mayo

La escena del Alien en Spaceballs

2010-03-11T18:07:00.000-08:00

Ayer estaba viendo ésto, es malísimamente divertida, un placer culpable de ver.

Sandra Bullock acepta el Razzie

2010-03-08T08:25:00.000-08:00

No me agradó que haya ganado el Oscar, pero el que una noche antes se presentara a recibir su Razzie es muy divertido, es su año, es la primera vez que una actríz gana el Oscar y el Razzie el mismo año (y que va a recoger ambos):

10 Posters Escenciales de cine de acuerdo a Scorsese

2010-03-02T23:50:00.000-08:00

La revista GQ publicó (además de la portada con la guapa Miranda Kerr) la lista de los 10 posters que Martin Scorsese considera los mejores de la historia del cine, aquí los reproduzco (y confirmo que Scorsese también es fan de Louise Brooks como muchos de nosotros):

Brooke Shaden

2010-03-02T14:07:00.000-08:00

Brooke Shaden es una joven graduada en 2008 de la Temple University en Philadelphia; a continuación presento alguna de sus fotografías en las que se muestra su arraigada imágen visual y su facilidad de crear nuevos mundos a través de la fotografía; según ella, su objetivo en la fotografía es el elaborar ensayos fotográficos bellos en un principio pero que en el fondo tenga un dejo de putrefacto o denostar que "álgo esta mal".

De acuerdo a ella, parte de su objetivo es "...dramatically restated a new photographic feminist agenda for the 21st century." Ella utiliza la forma femenina y no la identidad femenina pero se permite hacer un análisis de los estereotipos femeninos; ella no le interesa el autoretrato pues no le ve sentido, en su lugar se posiciona en éstos mundos fantásticos y oníricos en los que ella vive o quiere vivir.

Predicciones al Oscar: Parte 2

2010-02-22T15:39:00.000-08:00

Mejor Película

A pesar de que éste año aumentaron al doble las nominaciones al rubro de Mejor Película es muy obvio que de las 10, solo 3 serían fuertes competidoras al premio de la Academia, pero tampoco va a haber mayores sorpresas, las más fuertes competidoras son: The Hurt Locker y Avatar, las demás están para rellenar aunque sinceramente es un verdadero placer ver películas tan buenas como A Serious Man de los Coen o District 9 de Neill Blomkamp al igual que ver la película animada Up de Pete Docter y Bob Peterson. Pero como lo he dicho en varias ocasiones es muy obvio que la ganadora éste año será The Hurt Locker, película producida en 2008 que retrasó su estreno por problemas de distribución, razón por la cual está en la competencia de éste año y no del año pasado; The Hurt Locker ha ganado hasta ahorita más de 60 premios, algunos justificados y otros no tanto, pero la crítica lo ha recibido muy bien (ayer domingo ganó el premio BAFTA de mejor película y mejor Director), su única competencia es Avatar que tiene el mérito de haber logrado más de 2 billones y medio de recaudación a nivel mundial (sin contar China) y de haber ganado los Golden Globe de Mejor Película y Director.

La competencia parece sana pero realmente es como en la Política de Estados Unidos, solo dos competidores y uno siempre es el más obvio candidato, en ése caso: The Hurt Locker se llevará el premio a casa.
Nominados:
Avatar (2009): James Cameron, Jon Landau
The Blind Side (2009): Gil Netter, Andrew A. Kosove, Broderick Johnson
District 9 (2009): Peter Jackson, Carolynne Cunningham
An Education (2009): Finola Dwyer, Amanda Posey
The Hurt Locker (2008): Kathryn Bigelow, Mark Boal, Nicolas Chartier, Greg Shapiro
Inglourious Basterds (2009): Lawrence Bender
Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009): Lee Daniels, Sarah Siegel-Magness, Gary Magness
A Serious Man (2009): Joel Coen, Ethan Coen
Up (2009): Jonas Rivera
Up in the Air (2009/I): Daniel Dubiecki, Ivan Reitman, Jason Reitman

Mejor Director
¿Porqué si aumentaron las nominaciones de mejor película no aumentaron las de Mejor Director? En fin injusticias numéricas, pero al igual que las nominaciones de Mejor Película, la competencia está entre dos: James Cameron y Kathryn Bigelow de la cuál creo que se hará historia pues ésta última saldrá victoriosa siendo la primera mujer que se lleve ésta estatuilla, la competencia se hace interesante por el hecho de que ambos directores antes mencionados estuvieron casados entre 1991 y 1995 y que Cameron le impulsara su carrera al producirle sus primeras películas en Hollywood; es de resaltar el hecho de que Jason Reitman vuelva a estar nominado pues se esta convirtiendo en el “Meril Streep” de los Directores (tres películas y tres nominaciones a Director).
Nominados:
Kathryn Bigelow for The Hurt Locker (2008)
James Cameron for Avatar (2009)
Lee Daniels for Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009)
Jason Reitman for Up in the Air (2009/I)
Quentin Tarantino for Inglourious Basterds (2009)

Mejor Guión Original
Estas nominaciones siempre suelen ser más balanceadas y como más misterio con respecto a los ganadores y en ésta ocasión en particular las nominaciones son interesantes, tres de temática de guerra, una de animación y una de los Coen (no tiene otra definición válida); concuerdo con toda ellas, incluso con Inglorious Bastreds que detesté, pero particularmente el guión es bueno (lástima de la puesta en escena, los errores de continuidad y de la edición final). El filme que creo que va a ganar es The Hurt Locker en parte por el arrastre de la película en las otras nominaciones, aunque sigo creyendo que es un guión incompleto pues le falta un cierre verdadero.
Nominaciones:
The Hurt Locker (2008): Mark Boal
Inglourious Basterds (2009): Quentin Tarantino
The Messenger (2009/I): Alessandro Camon, Oren Moverman
A Serious Man (2009): Joel Coen, Ethan Coen
Up (2009): Bob Peterson, Pete Docter, Thomas McCarthy

Mejor Guión Adaptado
Gracias al cielo que existe éste rubro, es de los más competidos y de los más variados, se tiene una película inglesa (An Education), una de Ciencia Ficción (District 9), dos comedias y un drama (Precious). El problema sigue siendo el mismo de siempre, muy distintas las películas nominadas, lo que creo que sucederá es que le van a dar el premio o a Jason Raitman o a Neil Blomkamp, es decir Up in the Air o District 9, lo más seguro es que se lo lleve District 9
Nominaciones:
District 9 (2009): Neill Blomkamp, Terri Tatchell
An Education (2009): Nick Hornby
In the Loop (2009): Jesse Armstrong, Simon Blackwell, Armando Iannucci, Tony Roche
Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009): Geoffrey Fletcher
Up in the Air (2009/I): Jason Reitman, Sheldon Turner

Mejor Cinematografía
No estoy de acuerdo con la cinefotografía de The Hurt Locker, ni con la de Inglorius Basterds, ni con la de Harry Potter, me quedo con la de Avatar, debe ganar (aunque The Hurt Locker le sigue muy de cerca).
Nominaciones:
Avatar (2009): Mauro Fiore
Das weisse Band - Eine deutsche Kindergeschichte (2009): Christian Berger
Harry Potter and the Half-Blood Prince (2009): Bruno Delbonnel
The Hurt Locker (2008): Barry Ackroyd
Inglourious Basterds (2009): Robert Richardson

Mejor Película Extranjera
Tampoco va a ser una sorpresa, la película que va a ganar es la de Haneke “El Listón Blanco”, ya ganó Cannes y varios otros premios de buena calidad y es casi un hecho que se queda con el Oscar y creo que se lo merece.
Nominaciones:
Ajami (2009) de Scandar Copti y Yaron Shani (Israel)
Das weisse Band - Eine deutsche Kindergeschichte (2009) de Michael Haneke (Germany)
El secreto de sus ojos (2009) de Juan José Campanella (Argentina)
Un prophète (2009) de Jacques Audiard (France)
La teta asustada (2009) de Claudia Llosa (Peru)

The Hurt Locker

2010-02-16T17:59:00.000-08:00

Kathryn Bigelow regresa a la pantalla grande con The Hurt Locker (2008, pero estrenada en 2009), la película narra la vida en Irak de un grupo de soldados de élite dedicados a detectar y desarmar bombas durante la guerra, la historia comienza con la muerte del Sargento Matt Thompson (Guy Pearce quien aparece solo dos minutos de película), líder del escuadrón de bombas de la ciudad de Bagdad y la llegada del nuevo líder, William James (Jeremy Renner), quien sorprende al resto de su equipo (Anthony Mackie y Brian Geraghty) por su actitud temeraria y desenfrenada que oculta un tremendo vacío existencial.

La película es el primer retrato fílmico de ficción de la guerra de Irak, una guerra muy impopular que sigue trayendo críticas hacia su desarrollo y sigue trayendo muertos a casa, la película no es una oda a la guerra como suelen ser las películas de éste tipo, se asemeja más a Jarhead de Sam Mendes (2005), se trata de una película que refleja el sentimiento de una generación; Mendes resalta la primera guerra del Golfo mientras que Bigelow se enfoca en la actualidad, tema escabroso por sí mismo.

En general, la película se sostiene gracias a sus actores, Jeremy Renner quién actúa en su primer papel protagónico resultando ser una gran sorpresa, Renner maneja durante la película todos los espectros de carácter (hiperactivo, rudo, demencial, tristeza, hiper-conciente, feliz, etc.) y realmente los maneja muy bien todos esos cambios, el personaje que crea es totalmente desquiciado pero no esta loco, se envuelve dentro de los parámetros de la conciencia colectiva y dentro de los límites de la demencia que es la guerra, su actuación es totalmente creíble y verdaderamente es un gusto que lo hayan nominado al Oscar.

Por otro lado se encuentran Anthony Mackie y Brian Geraghty, sus compañeros del escuadrón, ambos también relegados hasta el momento a actuaciones de relleno aunque con algunos directores destacables (Mackie trabajó en Million Dollar Baby al lado de Clint Eastwood y Geraghty al lado de Sam Mendes en Jarhead); ambos actúan de forma orgánica y sin grandes pretensiones, lo cual hace que su trabajo luzca honesto y fresco.

La cinefotografía no es destacable, pero es casi imposible desatacar paisajes desérticos de Jordania (dónde fue realmente filmada) y cae en el cliché de la paleta de colores ocres y amarillos sobre fondo amarillento blancuzco y cielos rasos, es decir como casi cualquier película de guerra desértica (Jarhead, Three Kings, Generation Kill, etc.) el guión está bien manejado pero hubiera podido ser mucho más crítico o ácido y volverse una denuncia estilo de las películas de Oliver Stone de los 80’s y 90’s (Platoon, Wall Street, J.F.K, Natural Born Killers, etc.) pero la incapacidad o el temor de dar el paso crítico deja la película como apolítica, pero sin llegar a un planteamiento serio al respecto lo cual deriva en crear expectativas truncas que evitan que el filme sobresalga realmente.

Kathryn Bigelow dirige a penas su octava película a pesar de estar activa desde 1982 (The Loveless) y de tener realmente solo un par de filmes altamente rescatables (Point of break en 1991 y Strange Days en 1995, justo los que produjo su entonces esposo James Cameron); ella no ha destacado realmente en la historia de la cinematografía pero tiene un buen manejo de actores, aunque en The Hurt Locket la presencia de estrellas como David Morse, Guy Pearce o Ralph Fiennes se ve extremadamente forzada y demasiado corta por lo que parece que solo estaban de paso en el set y los convenció de salir en la película, más a la usanza de los cameos especiales en las series televisivas

Al final, la película funciona muy bien, pero la directora la guía hacia un triller psicológico bien estructurado pero la aleja de la crítica directa hacia la guerra, las escenas de tensión con las bombas son efectivas pero a la tercera se vuelve un poco repetitiva y con auto-clichés y tiene algunos defectos con el tiempo pues se tarda mucho con algunas escenas que realmente no aporta nada a la estructura de la película (la escena de los francotiradores es realmente larga, aunque no rompe la tensión). La edición es buena pero nada sobresaliente y elementos como el del regreso de su personaje principal y la relación con su esposa (Evangeline Lilly) e hijo queda demasiado en el aire no son aprovechados realmente para mover la psique del personaje y se queda en simple ilustración sin contenido real (aunque la escena del cereal es muy buen contrapunto para todo el resto de la película).

The Hurt Locker está nominada a nueve premios de la Academia: Mejor Cinematografía (que de dársela me doy un tiro), Mejor Edición, Mejor Música Original, Mejor Sonido, Mejor Edición de Sonido, Mejor Script , Mejor Actor, Mejor Director y por supuesto a Mejor Película. En mi muy personal punto de vista no es sobresaliente y desgraciadamente, las películas de guerra tienen referentes muy fuertes al ser comparadas (Platoon de Oliver Stone o ya para cerrar el caso: Apocalipsis Now de Francis Ford Coppola); no mereciera tantos reconocimientos pues realmente no aporta nada al género de guerra.

Las Predicciones al Oscar: Actores

2010-02-09T13:01:00.000-08:00

Mejor Actor:
Jeff Bridges por Crazy Heart
Morgan Freeman por Invictus
Colin Firth por A SIngle Man
George Clooney por Up in the Air
Jeremy Renner por The Hurt Locker

De los Cinco, Colin Firth y Jeremy Reinner son primerizos, pero los demás ya son viejos competidores, para los otros tres es la quinta nominación de cada uno, pero Jeff Bridges nunca ha ganada ningún Oscar, mientras que tanto Morgan Freemanes como george Clooney ya ganaron uno cada uno de actor de reparto (Million Dollar Baby y Syriana respectivamente).
Éste año las predicciones al Oscar de Mejor Actor son muy simples: Va a Ganar Jeff Bridges por Crazy Heart, no va a haber sorpresa ni hay competencia real, los demás actores solo irán para escuchar su nombre pero el premio ya está dado (ninguno de los otros ha ganado ninguno de los premios hasta el momento)

Mejor Actríz:
Sandra Bullock por The Blind Side
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mulligan por An Education
Gabourey Sidibe por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire
Meryl Streep por Julie & Julia

Ya queremos que dejen de nominar a Meryl Streep, ya es de cajón aunque no sea su mejor actuación, es su nominación 16 (aunque solo tiene dos premios), yo queremos ver a más gente, aunque éste premio no es el suyo; por el otro lado las otras nomindas, Helen Mirren quien ya ha sido nominada en tres ocasiones, ganando en 2006 por su actuación en The Queen. Las Otras Tres son novatas en cuanto a nominaciones.
Las dos cartas fuertes para llevarse el Oscar son Gabourey Sidibe y Sandra Bullock, nunca creí decir esto, pero parece ser que la favorita es Bullock, (sin comentarios al margen).

Mejor Actor de Reparto:
Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Christopher Plummer por The Last Station
Stanley Tucci por The Lovely Bones
Christoph Waltz por Inglourious Basterds

Mat Damon es su tercera nominación, las anteriores dos fueron por Good Will Hunting, actor y escritor, de los cuales solo ganó el último, Woody Harrelson es su segunda nominación (la anterior fue en Peoplr vs. Larry Flynt) y para los otros tres es su primera nominación. Usualmente los Oscar menos obvios son los de Actor y Actríz de reparto, pero éste año es obvio que se lo va a llevar Christoph Waltz (se ha llevado casi cada premio al que ha estado nominado incluyendo la palma de Oro), no va a haber sorpresa en éste.

Mejor Actríz de Reparto:
Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air
Maggie Gyllenhaal por Crazy Heart
Anna Kendrick por Up in the Air
Mo'Nique por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire

De todas las actrices, solo Penélope Cruz es la única con nominaciones previas y con una estatuilla ganada justamente el año pasado en ésta misma categoría; todas las demás son nóbeles en nominaciones. Ésta categoría siempre es, al igual que la de actor de reparto, de las más difíciles de pronosticar; por cómo he visto creo que la ganadora será Mo'Nique pues la película Precious sobrevive gracias a sus dos actrices principales.

Por el momento es todo en cuanto a factibles ganadores.

Trailers del Super Bowl

2010-02-08T08:33:00.000-08:00

Parte de la Fiesta del Super Bowl son los anuncios que estrenan durante las cuatro horas que dura el encuentro (más el tiempo extra de darse el caso). Además de los comerciales de papas, cerveza, frituras y electrónicos se encuentran los estrenos de Trailers de las películas a estrenarse en los próximos meses; a continuación los trailers televisivos estelares de la tarde de ayer.

The Last Airbinder de M. Night Shayamalan, basado en la serie de Nickelodium con estética de ánime pero que nunca tocó japón ni nigún estucio oriental. La película perdió el nombre completo ya que la serie se llama Avatar: The Last Airbinder, pero el "Rey de Hollywood" adquirió los derechos del nombre, pues quedó mocha. La película se ve bien, pero no lo suficiente como para olvidar las últimas tres del director (The Village, Lady in the Water y The Happening). Se estrena en julio.

Alice in Wonderland de Tim Burton, que se puede decir, todos esperamos el 5 de marzo para ir a verla en 3D o en 2D o en lo que se pueda (que seal legal), es la película más esperada del Verano y promete ser EL evento.

Shutter Island, la nueva película de Scorsese con Leonardo Di Caprio, es una película policiaca de de Scorsese que retrasó su estreno de noviembre a marzo, pues prefirió editarla de la mejor manera y olvidarse de la carrera al Oscar, cuenta con un reparto de primera:

The Wolfman. A una semana del estreno no podía faltar el trailer televisivo de la nueva versión del clásico, la aparición de Hugo Weaving me causa curiosidad, los demás creo que están bien, y retoman la escena del camión londinense (ver An American Werewolf in London)

Robin Hood de Ridley Scott con su actor de cabecera: Russell Crowe, comentan que lo adaptaron lo más alejado de la historia que conecemos y lo más cercano a la realidad del personaje, solo por ser Ridley Scott valdría la pena verse:

Prince of Persia: The Sands of Time, dicen que vale la pena verse o por Jake Gyllenhaal que sale sin camisa buena parte de la película o por Gemma Artenton que por desgracia sale vestida todo el tiempo, no creo que sea una buena película, menos por el director Mike Newell o por la casa Disney.

El único traler largo que estenaron antes de inicar la segunda y mortal mitad del encuentro es Wall Street: Money Never Sleeps, una "segunda parte" de Wall Street de Oliver Stone dirigida por el mismo Stone; tema similar pero ahora muy crítico a la nueva crisis, hay que ver si Stone regresa a su camino crítico que perdió hace cuatro películas (W. esta buena, pero no dijo nada nuevo, al menos a los de fuera de EUA).

Dos posters más de Alice in Wonderland, en HI Def

2010-02-05T16:29:00.000-08:00

Una hermosa curiosidad encontrada en el Youtube

2010-02-05T16:00:00.000-08:00

Este es un video musical de 1988, dirigido por James Cameron; el video es realmente malo, la canción es realmente mala, el grupo musical solo sacó un disco, pero fijense en la chava de sombrero y cigarro (la lider del grupo, la que mete el cd por ahí del minuto 3:20), se trata de nada menos que de Kathryb Bigelow, esposa de Caméron de 1989 a 1991 y productor de dos películas de la Sra. Bigelow: Point of Break y Strange Days.

No deja de ser una curiosidad que sale a la luz pues la competencia a los Oscar ya esta en pleno y, ambos estan nominados a los premios, Avatar con tres nominaciones incluyendo los premios grandes de Mejor Película y Mejor Director y The Hurt Locker con nueve nominaciones incluidas las dos grandes.

Lo peor es que Cameron ya había filmado Terminator en 1984 y Aliens en el 86, en realidad parte de la Banda son las chicas de Aliens, Vászqiez, Ferro y Dietrich (Jenette Goldstein, Colette Hiller y Cinthya Scott), es una vergüenza real, y menos mal que la Sra. Bigelow no se quedó de acríz pues la verdad es pésimo el video (la parte de los músicos vestidos de mariachi siendo arrastrados es de antología):

Oficial: el FICCO cancelado

2010-02-04T15:20:00.001-08:00

Es una verdadera pena y vergüenza que nuestras autoridades dejen ir un festival que ya estaba adquiriendo renombre internacional por cuestiones políticas financieras (es decir, la partida que tenían contemplada a éste rubro se va a utilizar en las campañas de éste año y en otros asuntos previos a la campaña grande de 2012 como su metro, que por cierto, ya tiene vagones aunque no hayan sido comprado por medio de concurso; llegan en diciembre de éste año).

El FICCO (Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México) atraía a mucho público, especializado y neófitos en busca de nuevas experiencias, además de centrar la atención en cineastas poco conocidos del globo y, lo más importante, daba a conocer a muchos cineastas nacionales que de otra forma no habían tenido oportunidades (ejemplo claro es Amat Escalante en 2006, aunque después ganara el Premio en Cannes).

El problema no es la cancelación del Festival de Cine, sino el constante recordatorio de las prioridades de nuestra raza política, es claro que en México a los gobiernos, tanto el Federal como el Local le dan realmente poca importancia a la cultura en general, y por ende les importa mucho menos la gente que suele asistir a éstos eventos (llámese: museos, teatro, cine, conciertos, etc), pero podemos alzar la voz en ésta lucha intrínseca contra los intereses estatales, tal parece que no pues los intereses partidistas e individualistas son de tendencia democrática, nos acribillan a todos, ricos, pobres, inundados, cultos, no cultos. Es cómo se mueve el país y como son enseñados los que mueven los hilos de México y por más educación cívica que haya no se puede en contra de las acciones de 70 años de abusos remezclados con otros 10 de ineptitud y de desinterés general hacia el pueblo.

Yo creo en que los que manejan el FICCO van a lograr el apoyo de varios ciudadanos comprometidos con la cultura y con el cine, por lo pronto van a propiciar que las empresas privadas entren al quite, yo empezaría buscando apoyo de las Escuelas, tanto las públicas como las privadas del país (o al menos de la capital), sería un buen ejemplo de que no necesitamos la animadversión de los gobiernos para hacer que algo funcione, aunque le estaríamos quitando responsabilidades propias de los gobiernos mismos.

A final no deja de ser una vergüenza éste tipo de acciones y al menos a un servidor no deja de darme pena una vez más el decir "soy mexicano", gracias por hacer esto en pleno Bicentenario y hacernos reflexionar sobre los beneficios de vivir en éste país y de las posibilidades pírricas de evolucionar a algo mejor.

Antes de los Oscar, los Razzies

2010-02-04T14:26:00.000-08:00

Ya salieron las nominaciones al Oscar, ya suponemos a muchos de los ganadores y los mencionaré en algún momento pronto, pero antes de eso, ya estan las nominaciones a los Razzies Awards, que premian lo peor de la industria cinematográfica del año.

La más nominadas éste año son: Transformers: revenge of the Fallen y Land of the Lost con siete nominaciones cada una, incluyendo peor película y peor director. Otro buen ejemplo a considerar es Sandra Bullock, quién comparte un honor pírrico al ser nominada como Mejor Acríz por The Blind Side y como peor actríz por All About Steve, que de ganar ambos (es la más fuerte competidora por el Oscar) estaía haciendo historia al llevarse ámbos premios al mismo tiempo (Hale Berry se los llevó con tres años de diferencia).

Los premios se entergan el 6 de marzo y en ésta ocasión presentan su edición de 30 aniversario por lo que darán premios especiales para peor director, peor actor y peor actríz de la dácada. Aquí la lista completa:

Peor Película:

All About Steve
G.I. Joe: The Rise of Cobra
Land of The Lost
Old Dogs
Transformers: Revenge of The Fallen

Peor Actor:

Los Jonas Brothers (los tres) por JONAS BROTHERS: THE 3-D CONCERT EXPERIENCE
Will Ferrell por LAND OF THE LOST
Steve Martin por PINK PANTHER 2
Eddie Murphy por IMAGINE THAT
John Travolta por OLD DOGS

Peor Actríz:
Beyonce por OBSESSED
Sandra Bullock por ALL ABOUT STEVE
Miley Cyrus por HANNAH MONTANA: THE MOVIE
Megan Fox en una doble nominación por JENNIFER’s BODY y por TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN
Sarah Jessica Parker por DID YOU HEAR ABOUT THE MORGANS?

Peor Actor de Reparto:

Billy Ray Cyrus por HANNAH MONTANA: THE MOVIE
Hugh Hefner como él mismo por MISS MARCH
Robert Pattinson por TWILIGHT SAGA: NEW MOON
Jorma Taccone por LAND OF THE LOST
Marlon Wayans por G.I. JOE

Peor Actríz de reparto:

Candice Bergen por BRIDE WARS
Ali Larter por OBSESSED
Sienna Miller por G.I. JOE
Kelly Preston por OLD DOGS
Julie White como Mamá en TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN

Peor Pareja en pantalla:

Cualquiera de los Jonas Brothers en THE JONAS BROTHERS 3-D CONCERT EXPERIENCE
Sandra Bullock y Bradley Cooper en ALL ABOUT STEVE
Will Ferrell cualquier co-estrella o creatura en LAND OF THE LOST
Shia LaBeouf y ya sea Megan Fox o cualquier Transformer en TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN
Kristen Stewart y Robert Pattinson en TWILIGHT SAGA: NEW MOON

Peor Remake, Rip-off o Secuela:

G.I. Joe: The Rise of Cobra
Land of The Lost
Pink Panther 2
Transformers: Revenge of The Fallen
Twilight Saga: New Moon

Peor Director:

Michael Bay por TRANSFORMERS: REVENGE OF THE FALLEN
Walt Becker por OLD DOGS
Brad Silberling porLAND OF THE LOST
Stephen Sommers por G.I. JOE
Phil Traill porALL ABOUT STEVE

Peor Script:

All About Steve, Screenplay por Kim Barker
G.I. Joe: The Rise of Cobra, Screenplay por Stuart Beattie, David Elliot y Paul Lovett
Land of The Lost, escrita por Chris Henchy y Dennis McNicholas
Transformers: Revenge of The Fallen, Escrito por Ehren Kruger, Roberto Orci y Alex Kurtzman
Twilight Saga: New Moon, Screenplay de Melissa Rosenberg

Peor Película de la Década:

Battlefield Earth (2000), Nominada a 10 premiosm, ganadora de 8
Freddy Got Fingered (2001), Nominada a 9 premios, ganadora de 5
Gigli (2003), Nominada a 10 premios, ganadora de 7
I Know Who Killed Me (2007), Nominada a 9 premios, ganadora de 8
Swept Away (2002), Nominada a 9 premios, ganadora de 5

Peor Actor de la Década:

Ben Affleck, Nominado a 9 premios, ganador de 2
Eddie Murphy, Nominado a 12 premios, ganador de 3
Mike Myers, Nominado a 4 premios, ganador de 2
Rob Schneider, Nominado a 6 premios, ganador de 1
John Travolta, Nominado a 6 premios, ganador de 3

Peor actríz de la Década:

Mariah Carey, la actríz peor evaluada de la década obteniendo más del 70% de votos en contra en 2001.
Paris Hilton, Nominada a 5 premios, ganadora de 4
Lindsay Lohan, Nominada a 5 premios y ganadora de 3
Jennifer Lopez, nominada a 9 premios y ganadora de 2
Madonna, nominada para 6 premios y ganadora de 4

Suerte a todos, realmente no la necesitan, sus trabajos hablan por si mismos.

La batalla esta puesta: Oscar 2010

2010-01-31T08:01:00.000-08:00

Éste año los Oscar prometen ser menos complacientes que en años pasados (si es que eso es posible) y el grado de interes creció ayer en la noche.

Por Primera vez va a tener posibilidades de ganar los premios grandes (mejor Director y mejor Película) una mujer: Kathryn Bigelow por The Hurt Locker (ella es diretora de dos películas que a mi me gustan mucho: Point Break en 1991 y Strange Days en 1995).

El caso suena interesante de no ser porque la competencia directa y clara para ambos premios es el dios de la taquilla (ya lo podemos nombrar sin duda alguna) James Cameron por Avatar (que ya rompió el record de taquilla mundial establecido por él mismo en 1997 por Titanic).

Lo interesante del caso es que ambos estuvieron casados entre 1989 y 1991 y el fue el productor de varias películas de ella (en particular las dos arriba mencionadas).

Los demás factibles nominados estan lejos, jason Raitman (Up inthe Air), Lee Daniels (Precious) e incluso Quentin Tarantino (inglorius Basterds)

Falta ver los resultados pero basados en todo los presmios que han pasado, The Hurt Locker y Kathryn Bigelow tienen más posibilidades de ganar que el amo de la taquilla, el martes 2 dan a conocer a los nominados al Oscar.

9 Million Bicycles

2010-01-26T07:20:00.000-08:00

La escuché en la mañana y se la dedico a la bella Claus pues me hizo pensar en ella:

Los ganadores de la 67va entrega de los Globos de Oro (Ya perfilandonos rumbo al Oscar)

2010-01-18T11:37:00.000-08:00

Mejor película: Avatar
Nominados:
The Hurt Locker
Inglourious Basterds
Precious: Based on the Novel Push by Sapphire
Up in the Air

Mejor Película, Comedia o Musical: The Hangover
Nominados:
(500) Days of Summer
It's Complicated
Julie & Julia
Nine

Mejor Actor Drámático: Jeff Bridges por Crazy Heart
Nominados:
George Clooney por Up in the Air
Colin Firth por A Single Man
Morgan Freeman por Invictus
Tobey Maguire por Brothers

Mejor Actriz Dramática: Sandra Bullock for The Blind Side
Nominadas:
Emily Blunt por The Young Victoria
Helen Mirren por The Last Station
Carey Mulligan por An Education
Gabourey Sidibe por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire

Mejor Actor, Comedia o Musical: Robert Downey Jr. por Sherlock Holmes
Nominados:
Matt Damon por The Informant!
Daniel Day-Lewis por Nine
Joseph Gordon-Levitt por (500) Days of Summer
Michael Stuhlbarg por A Serious Man

Mejor Actriz, Comedia o Musical: Meryl Streep por Julie & Julia
Nominadas:
Sandra Bullock por The Proposal (2009)
Marion Cotillard por Nine
Julia Roberts por Duplicity
Meryl Streep por It's Complicated

Mejor Actor de Reparto: Christoph Waltz por Inglourious Basterds
Nominados:
Matt Damon por Invictus
Woody Harrelson por The Messenger
Christopher Plummer por The Last Station
Stanley Tucci por The Lovely Bones

Mejor Actriz de reparto: Mo'Nique por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire
Nominadas:
Penélope Cruz por Nine
Vera Farmiga por Up in the Air
Anna Kendrick por Up in the Air
Julianne Moore por A Single Man

Mejor Director: James Cameron por Avatar
Nominados:
Kathryn Bigelow por The Hurt Locker
Clint Eastwood por Invictus
Jason Reitman por Up in the Air
Quentin Tarantino por Inglourious Basterds

Mejor Guión: Up in the Air: Jason Reitman, Sheldon Turner
Nominados:
District 9: Neill Blomkamp, Terri Tatchell
The Hurt Locker: Mark Boal
Inglourious Basterds: Quentin Tarantino
It's Complicated: Nancy Meyers

Mejor Canción Original: T-Bone Burnett, Ryan Bingham por "The Weary Kind" de Crazy Heart

Mejor Música: Michael Giacchino por Up

Mejor película Animada: Up

Mejor Película Extranjera: The White Ribbon (Das weisse Band - Eine deutsche Kindergeschichte( de Michael Haneke

Mejor Serie Televisiva Dramática: "Mad Men"

Mejor Serie Televisiva Musical o Comedia: "Glee"

Mejor Miniserie Televisiva: Grey Gardens

Mejor Actor en Miniserie Televisiva: Kevin Bacon por Taking Chance

Mejor Actriz en Miniserie Televisiva: Drew Barrymore por Grey Gardens

Mejor Actor de Serie Televisiva, Comedia: Alec Baldwin por "30 Rock"

Mejor Actriz en Serie Televisiva, Comedia: Toni Collette por "United States of Tara"

Mejor Actor de Serie Televisiva, Drama: Michael C. Hall por "Dexter"

Mejor Actriz de Serie Televisiva, Drama: Julianna Margulies por "The Good Wife"

Mejor Actor de reparto en Serie Televisiva: John Lithgow por "Dexter"

Mejor Actriz de reparto en Serie Televisiva: Chloë Sevigny por "Big Love"

Kasabian, Fire

2009-12-17T23:17:00.000-08:00

Un gran video de una gran banda

Trailer de Alice in Wonderland, Supremo

2009-12-17T21:55:00.000-08:00

Trailer de Iron Man 2

2009-12-17T21:53:00.000-08:00

Video de la Clase de Lenguaje y Narrativa, lo que esta haciendo la carrera de LAD del TEC de Monterrey

2009-12-11T10:42:00.000-08:00

Poster de Iron Man 2

2009-12-09T10:44:00.000-08:00

Recién salido del horno, el trailer sale con la pelicula de Sherlock Holmes en dos semanas, lo cual deja que antes de Avatar presenten el trailer de Alice un Wonderland.

Me emociona ver a War Machine en el Poster, esperemos que nos lo dejen ver en el trailer.

Kick Ass

2009-11-24T23:59:00.000-08:00

Hablando de Mark Millar viene una adaptación de su novela gráfica Kick Ass, de mano del Inglés Matthew Vaughn (Layer Cake y Stardust), la novela siempre se me hizo muy relacionada a Mistery Men, pero más melancólica, habría que darle una ojeada por la pareja protagónica que son de los jovenes más prometedores de la industria Chloe Moretz y Aaron Johnson, además de contar con la calva presencia de Nicolas cage (antes de hacer "El aprendíz de Brujo" y "Ghost Rider 2"):

Remakes Innecesarios

2009-11-24T23:42:00.000-08:00

Footloose, remake que sale el 18 de junio de 2010 con ninguno de los actores originales (por suerte para ellos, para la audiencia y para la cinematografía mundial).
lo unico famoso de la película original fue el tema principal (Ya se, pero Kevin Bacon ya había hecho un par de cosas y John Lightwood ya era famoso), pero esa metida de pata de bailar brake dance en una película de los 60´s es un follón como diría el maestro Almodovar:

Family Guy: Something Something Something Dark Side tariler

2009-11-24T23:23:00.000-08:00

Después de Blue Harvest, la parodia de Family Guy a Star Wars, ya viene la segunda parte, se estrena el 22 de diciembre

Cuestiones Diseminadas 4: Avengers

2009-11-24T22:43:00.001-08:00

Con la compra de Marvel Comics por Disney, el distribuidor oficial de todas las 17 películas programadas entre 2010 y 2014 (incluidas Spiderman 4, 5 y 6) van a ser producidas y distribuidas enteramente por Paramount Pictures y Marvel Studios

The Avengers ya tiene fecha de salida confirmada, como la mayor parte de las películas de Marvel (en honor al Amazing Spider-Man #1 de marzo de 1963) se estrenará en mayo (4 de mayo de 2012)

Se conformaron los miembros ofifcales: Iron Man, Capitan America, Hulk y Thor; y ya estan confirmadas las participaciones de Robert Downey Jr. como Iron Man, Don Cheadle en el papel de War Machine (inaugurará el traje en Iron Man 2), Chris Hemsworth como Thor, Tom Hiddleston como Loki, Samuel L. Jackson en el papel de Nick Fury (Jackson tiene un contrato con Marvel Studios para aparecer en 8 películas como cameo, previo a ésta y a la película de Nick Fury programada para 2013), también aparecerá Scarlett Johansson como Black Widow (Dios existe si logra llegarle a la mitad del personaje original); Edward Norton no ha sido confirmado pero él mismo ha mostrado interes en regresar como The Incredible Hulk.

La historia permanece sin revelarse pero es muy obvio que se van a ir por la linea de Ultimates de Mark Millar (no confundir con Miles Millar, ese es el de Smallville).

Para la trivia, ya se confirmó la aparición de STAN "The Man" LEE en Iron Man 2 (2010)y en Thor (2011) y se está especulando que en caso de fallecer (tiene 86 años) antes de la filmación de Avengers se poería usar material de otras películas para hacer su cameo en ésta última.

Family Guy: Homenaje a Q-Lazzarus

2009-11-19T17:14:00.000-08:00

No lo vean en clase, pues es muy hilarante:

Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief

2009-11-19T16:27:00.000-08:00

Otro título que viene para el 2010 (febrero) es Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief, de Chris Columbus la cual retoma la mitología griega para crear una aventura de acción para adolecentes y niños (como todas las películas de Columbus); el ver a Pierce Brosnan con barba larga es digno de verse; sale Sean Bean como Zeus y Umma Thurman como Medusa, con ése director, el pronóstico es muy reservado:

Clash of the Titans

2009-11-19T16:10:00.000-08:00

Especie de Remake del clásico de Desmond Davis Clash of the Titans de 1981, en la que salía Sir Laurence Olivier como Zeus, Maggie Smith com Thetis y Ursula Andress como Afrodita (ahora Andress saldría como Medusa y sin maquillaje).

Ahora viene una versión totalmente nueva de la mano de Louis Leterrier (The Incredible Hulk) y con Sam Worthington en el papel principal, Ralph Fiennes como Hades y Liam Neeson como Zeus. Los efectos Visuales se ven impresionantes pero siempre es de temer una película en la que el trailer muestra puras escenas de acción; se estrena el 26 de marzo de 2010:

Nuevos posters de Alice in Wonderland

2009-11-19T12:11:00.000-08:00

En espera del esterno en mayo del siguiente año:

Trailers rumbo al Oscar

2009-11-03T00:36:00.000-08:00

La vida de Nelson Mandela, que casi seguramente le valdrá la nominación al Oscar a Morgan Freeman como ya lo habíamos predicho desde hace cuatro meses que se anunció la producción de la película, que por cierto es de Clint Eastwood quien podría recibir su tercer Oscar como director.

En contrapunto Amela, la casi segura nominación de Hilary Swank y el regreso de Mira Nair a un tema gringo después de Nameshake.

Trailers

2009-11-02T23:48:00.000-08:00

Ver el Scream Award siempre es divertido, y se obtienen avances de series y películas que saldrán en los proximos meses, aquí unos ejemplos:

"V", conocida en México como Invasión Extraterrestre, con los marcianos verdes escondiendose con máscaras de humanos, después del éxito de Battle Star Galactica se esta volviendo a retomar muchas series antiguas:

Lost, Season 6: Season Finale

Zombiland, la única película de Zombies que quiero ver aparte de las de George A. Romero, solo por ver a Woody Harrenson retomando un poco el papel de Natural born Killers y mofandose de éste:

Prince Of persia: The Sands of Time, basado en el legendario videojuego

Daybreaks, una reelaboración de I am Legend unida con ciberfictión, el resultado se ve muy impresionante y por suerte no se parece en nada a la última adaptación (la de Will Smith)

Age of Darkness, el regreso de Mel Gibson a los roles de acción.

Finalmente en nuevo trailer de Avatar, se ve cada vez más impresionante.

Posters nuevos

2009-10-17T07:24:00.000-07:00

Footbal Americano colegial, por eso me gusta verlo a veces

2009-10-06T09:59:00.000-07:00

Comerciales contra el cancer de Mama

2009-10-05T14:34:00.000-07:00

Este fue baneado en Estados Unidos, se me hace muy bueno, nuestros vecinos suelen ser muy mochos, pues esto lo demuestra:

cortometraje sobre la diferencia entre los sexos, muy bueno

2009-10-02T14:37:00.001-07:00

Cuestiones Diseminadas 3

2009-10-02T11:30:00.000-07:00

Quentin tarantino acaba de anunciar que esta en miras de realizar una tercera parte de Kill Bill y rechazó hacer las precuelas de Pulp Fiction y de Inglorious Basterds pues considera que no hay material ¿Y si hay material en Kill Bill si ya mataron a Bill?

Era casi un hecho pero ayer lo confirmaron, en Iron Man 2 se presentará aWar Machine, después del guiño de ojo realizado en la primera parte era lo menos que podían hacer, pero ¿funcionará la pelicula con 2 heroes y 2 villanos?

Hablando de Remakes malos, Dimension Film anunció tres ejemplos a producirse de aquí al 2011:

An American Wirewolf in London, la mejor película de hombres lobos en la historia del cine, alguien intentará digitalizar la transformación en lobo y probablemente se vea muy chafa en comparación a la transformación original echa con efectos reales y una enorme edición, por cierto, si la cuasi-segunda parte fue chafísima...¿por qué rehacer la seie?

Short Circuit.- el robot conm alma humana, pariente de Wall-e regresará, lo malo es que después de Wall-e nadie se va a creer que se trata de una producción original y aceptemoslo, Dramworks hace buenos trabajos en si mayoría, Dimension Films no.

Scream 4.- No es un remake sino una continuación, pero no les bastó hacer dos secuelas malas (la segunda más mala que la otra) para que se les ocurriera sacar una cuarta, Freddy Kruger, Jason y compañía eran seres sobrenaturales con razones para no morir, pero ¿ahora quién será el asesino?, ¿la propia Neve Campbell se perseguá?

Acaban de dar a conocer que Sony y Disney si tienen planes para comenzar a filmar Ghostbusters 3 a principios de año (los derechos de Ghostbusters los tenía Marvel Comics), al parecer quieren que el director se el mismo Ivan Raitman (el director de las primeras 2) o su hijo Jason Raitman (Thank you for Smoking, Juno), pero al parecer ninguno de los dos la quiere realizar, de igual forma casi ninguno de los actores quiere regersar a hacer sus roles originales. Ya tienen escritores trabajando en el guión desde inicios del año, se tarta de Lee Eisemberg y Gene Stupnitsky , escritores del remake gringo de The Ofice, lo que no augura nada bueno y se habla de una estructura de "vieja generación-nueva generación" incluido el personaje de Oscar (el "hijo" de Sigorney Weever de la segunda parte)... ¿En serio es necesario esta película?

Cierro con algo menos quejumbroso, Marvel / Disney acaba de anunciar que comenzará la publicidad de sus siguientes filmes desde el Trailer de Iron Man 2 y en los trailer previos a la película que se estrena en mayo de 2010, se trata de el avance de Thor que se mostrará antes de la secuela de Iron Man, pero el trailer de Iron Man 2 (que se estrena en diciembre, antes de la proyección de Avatar) tendrá cuestiones de Avengers (2012) para empezar a plantear desde ahorita toda la horda de marketing para el evento del 2012 (antes de que el mundo se termine o los políticos mexicanos se maten mutuamente en las elecciones de ese año)

A Nightmare on Elm Street

2009-10-02T10:35:00.000-07:00

Ya sacaron el Trailer de la nueva versión de Pesadilla en la calle del Infierno, la película se entrena el 30 de Abril, la visualización del personaje se ve muy bien, pero el director Samuel Bayer se enfrenta a su primer largometraje (tiene como 40 videos musicales), puede ser la nueva sorpresa cinematográfica como el Sr. David Finch pero habría que ver que nos ofrece.

El nuevo Freddy Kruger es representado por Jackie Earlie Haley a quien vimos en Watchmen en el papel de Roscharch

Cuestiones Diseminadas 2

2009-09-23T16:22:00.000-07:00

Con la compra de Marvel por la casa del Pato Donald, se han confirmado diversas cuestiones, obviamente no se van a cancelar ninguna de las películas que se tienen planeadas hasta el momento (Thor, Iron Man 2, Capitan America, Avengers, etc). Pero si se revivieron proyectos que solo habían estado en el tintero como la (innecesaria) segunda parte de Ghost Rider y dos nuevos "relanzamientos", moda que ha sido muy usual en el mundo de los cómics desde hace más de dos décadas: Daredevil y Fantastic Four.

Dado que el éxito de ambas películas fue muy mediocre, los inversionistas creen que relanzar las películas será un éxito, ninguno de los actores de las películas originales regresará a sus roles (gracias al cielo ya no tendremos que ver a Jessica Alba de "Güera" ni a ese Dr. Doom tan mediocre)

También ya dieron luz verde para la película de Silver Surfer y quieren que la diriga Alex Proyas.

Por el momento son las conformaciones

Batman cantando

2009-09-01T15:39:00.000-07:00

Para que vean que este sujeto puede hacer todo lo que se propone de la mejor forma
jajajajaja

Legion

2009-08-22T11:30:00.000-07:00

Une versión un poco actualizada de The Prophesy, ahora con más acción y más actores de renombre

Wolfman Trailer

2009-08-22T11:13:00.000-07:00

Se atrasó el estreno casi seis meses, pero ya liberaron el trailer, seestrena en el verano que viene

Trailer de Avatar de James Cameron

2009-08-22T11:11:00.000-07:00

Se ve muy impresionante

In Memoriam: Michael Turner

2009-08-18T13:26:00.000-07:00

Michael Turner, nacido en 1971 llegó a la industria del cómic por casualidad, fue descubierto por el maestro Marc Silvestri durante una convención allá por 1990 quien no dudó en contratarlo de inmediato en su empresa Top Cow Comics (parte de Image Comics, creada por puro artista High Class de la Industria, quienes hartos de trabajar para Marvel y DC sin tener control creativo de sus productos o historias decidieron abrir una competencia independiente y desestabilizaron la industria entera).

Turner comenzó trabajando en varios de los títulos de Top Cow / Image, hasta que en 1995 co-creó (junto a Silvestri, Christina Z, David Wohl y Brian Haberlin) el título Witchblade que continúa en circulación hasta la fecha marcando un hito dentro de la industria (generó además una película para TV, una serie de televisión bastante mala, una serié animada que sigue transimtiéndose y una película dirigida por Michael Raymer [Battlestar Galáctica] que se estrena a mediados del 2010).

Para 1998 tuvo la oportunidad de crar su propio Comic: Fathom, que terminó siendo comic del año y el más vendido de ese año, además de tener muy buenas críticas dentro de la industria, [aquí un pdf del número cero] con este levantón pudo tambipen crear su propia compañía en 2003 llamada ASPEN MLT, nombrado así en honor al personaje principal de Fathom: Aspen y a sus iniciales (Michael Layne Turner), la compañía se ha deddicado a sacar títulos como las adaptaciones de Heroes, Fathom, Ekos, Iron and the Maiden, Shrugged y la última creación de Turner: Soulfire. Todo esto sin dejar de trabajar en la industria, sobre todo entrando de lleno a Marvel y DC Comics para quienes trabajó en caso todos los superhéroes de ambas empresas y en una enorme cantidad de portadas.

Desde el 2000 le detectaron cáncer, el cual fue controlado un par de veces y recayó otro tanto. Turner murió el pasado 27 de junio a los 37 años de edad.

El Adios de uno de los mejores dibujantes de la actualidad:

Cuestiones Diseminadas 1

2009-08-14T15:11:00.000-07:00

Esta es una Nueva Sección a la que titulo "Cuestiones Diseminadas" y se va a dedicar al posteo de pequeñas cuestiones, rumores o confirmaciones que no valen la pena escribir un largo post para hablar de ellos, pero de no ponerlos luego se pierden en el tiempo o en la red.

Banner Confirmado
Edward Norton retomará su papel de Hulk / Bruce Banner antes de Avengers, ya esta confirmadoq ue aparecerá en el muy factible éxito del verano de 2010 IRON MAN 2 en un cameo especial.

Posible Spider Man 4.5
Otro cameo posible, más aún no confirmado es el de Tobbie McGuire aka Spider Man en la película de The Avengers que se estrenará en 2012, recordemos que en la comicología, Spider Man es un Avenger de reserva (y también es un X-Man honorario por lo que se especula que podría ser la unión entre estas sagas y la nueva de X-Men)

Nail Gaiman a Dr. Starnge
Ya se confirmó que quien esta escribiendo los promeros drafts de la película de Dr. Starnge a estrenarse en 2012, antes de The Avengers es el maestro Neil Gaiman, lo malo es que la película no tiene director aún.

Sperman vivirá?
Un juez ferderal en Estados Unidos acaba de dar su veredicto en el cual se declaró que Time Warner, la empresa dueña de DC Comics ya no tiene todos los derechos de su héroe insignia, Superman, esto debido a la demanda entablada desde hace dos años por los herederos de Jerome "Jerry" Siegel por compartir los derechos legales del personaje. Esta semana se falló a favor de los Siegels y Time Warner tendrá que compartir los derechos intelectuales del personaje y parece ser que la Warner podría perder completamente los derechos para el 2013. Esto termina una batalla campal que empezó a mediados de los 60's con diversas demandas de Siegel y Joe Shuster (co-creador) por retener el copyright del personaje, que les sirva de experiencia, por eso Marvel le regresó los derechos a Stan "The Man" Lee antes de que fructificara alguna de las demandas y ahora hasta es figura reiterativa en las películas de Marvel; por lo pronto esta en tela de juicio la película de Superman: Man of Steel que se iba a estrenar en diciembre de 2011.

Hal Jordan para el 2011
Ya esta produciendose la película de Green Lantern, el director confirmado es Martin Campbell, el de 007 - Casino Royale y las dos del Zorro y el actor que le dará vida al heroé verde es Ryan Ryan Reynolds quien extrañamente salió éste año en X-Men Origins: Wolverine como Deadpool y quien tiene firmado un contrato para aparecer en una película solo del personaje Deadpool (que en los comics es genial) que se estrenará para 2011 o 2012, Reynolds sería el primer actor en crear personajes de las dos compañías grandes de la industria de los Comics.

Ttailer de New York, I love You

2009-08-14T14:38:00.000-07:00

Se estrena a finales de año, puede ser muy extraña pues hay nombres menos conocidos que la anterior "Paris, Je t'amie" o la que sigue "Beijing, I Love You" que se estrena a finales del 2010 (peor que trae a toda la banda de directores orientales e ingleses High Class), pero esta nueva parece más personal y con sangre nueva y menos pretenciosa, ojo, todos los directores escriben sus cortos, lo cual es siempre algo positivo:

Foto y Plot de Avatar de James Cameron

2009-08-14T13:10:00.000-07:00

Una de las películas más esperadas de la temporada navideña es "AVATAR", el regreso del director James Cameron a la pantalla grande, también se reveló la trama de la película: el personaje principal Jake Sully (Sam Worthington, el nuevo Terminator), es un veterano de guerra paraplégico quién viaja al planeta Pandora en una oportunidad de trabajo en una mina. En Pandora el ambiente es tan ríspido que los tradicionales trájes y armaduras no son suficientes por lo que desarrollaron un programa especial en el que mediante la combinación del ADN humanos y de los nativos de Pandora (llamados Na’vi) se obtinen un ser nuevo con cuerpo de Na´vi pero con la conciencia del ser humano clonado, lo que significa que Jake puede caminar nuevamente, pero,¿Hasta qué punto el adn determina la conciencia de un ser?.

20th Century Fox ha anunciado que sacará un especial de la película mostrando 15 minutos de elle el día 21 de éste mes. Avatar se estrenará mundialmente el 18 de diciembre de 2009.

Más Trailers nuevos: The Imaginaroum of Doctor Parnassus

2009-08-11T15:50:00.000-07:00

The Imaginarum of Doctor Parnassus, la última película de Heath Leadger que dejó inconclusa y tuvieron que entrar al quite Jude Law, Colin Farrel y el extraño Johnny Deep, dirige Terry Gilliam, solo por eso vale la pena verla:

El regreso de Peter Jackson

2009-08-10T08:36:00.000-07:00

The Lovely Bones, un proyecto que tenía en mente desde antes de hacer Lord Of The Rings, se ve bastante bien el resultado, se estrena en Diciembre.

Más Trailers de la Comic Con 09

2009-07-29T14:27:00.000-07:00

Tron Legacy, la segunda parte de futura Trilogía:

Ninja Asasin, se estrena en Noviembre de éste año.

Shutter Island, la nueva de Scorsese

Alice in Wonderland - Teaser trailer

2009-07-25T12:51:00.000-07:00

Al fin presentaron el Teaser Trailer de la Nueva Película de Tim Burton, la esperada Alice in Wonderland:

Imágenes oficiales de películas de la Comic-Con

2009-07-17T13:59:00.000-07:00

Igual que los avances en Comics y en videojuegos, en la Comic-Con de San Diego se entrenan los posters, trailers, teasers y lo que se puede de las películas a estrenarse en los próximos 365 días, incluye los estrenos del invierno y los del verano que siguen.
Iron Man 2, este año el buen (y desintoxicado) Robert Downey Jr. se encuentra ocupado pues esta promocionando Sherlock Holmes que se estrena en diciembre, acaba de estrenarse comercialmente "The Solist", se encuentra filmando Iron Man 2 y todavía se da tiempo de pasearse por la Comic-Con con su esposa Susan Downey, personalmente es mi héroe actual.

La nueva película de Spike Jonze (Being John Malkovich y Adaptation) a estrenarse a finales de este año.
La nueva película de John Cameron que pareze que viene con severos efectos de mezcla de animación y actores reales, se estrena el 12 de diciembre.

La nueva película de el maestro Hayao Miyazaki debe de verse nomás por ser Miyazaki.

La fantasía de Zombies del año "Zombieland" (cuya pareja de escritores esta desarrollando el primer draft de "Venom" como lo posteé anteriormente).
Dirigida por Terry Gilliam, se trata de la última aparición de Heath Leadger quien se murió sin terminarla de filmar, y le tuvieron que entrar al quite Johnny Deep, Jude Law y Collin Farrel, una película de Gilliam (de quien soy fan desde que era un Monty Pyton), con un guion de el mismo Gilliam y su compadre Charles McKeown (Brazil, The Adventures of Baron Munchhausen) y con cuatro actores haciendo el mismo papel, debe de verse.
Astro Boy que ya se estrena en octubre (lo adelantaron de diciembre por miedo a que se topara con Avatar y con la de Disney)

La cuarta parte de la saga de "Final Destination" que no ofrece mucho de nuevo salvo que va a ser estrenada en las salas 3D, puede ser el mejor y único atractivo.
Después de un año de espera se estrenará Trick 'r Treat que ha tenido de la smejores reseñas del año en los cpiculos previos, pero que por razones de dostribuidora no se estrenó.
Soy GRAN FAN de Chan-Wook Park, la trilogía de la Venganza es una maravilla (Sympathy for Mr. Vengeance, Oldboy y Lady Vengance) y como nunca estrenaron su película anterior "I'm a Cyborg, But That's OK" muero por ver esta que promete ser la mejor que ha realizado hasta el momento.
Una animación de corte clásico de parte de los estudios Disney que cuenta con la novedad de que la heroína es afroamericana, se estan modernizando o simplemnete reajustando al Status Quo, habrá que ver el resultado final solo por morbo ideológico.

Peter Jackson le dió el chance al animador Neill Blomkamp de dirigir su primer largometraje, ese simple hecho puede valer la pena para ver esta película, por cierto que Lonely Bones dirigida por Jackson se estrena en diciembre
Por último, ver a Jim Carey no es siempre agradable, pero esta nueva versión de Cristmas carol se ve unteresante por ser digital y si alguien vio los especiales de The Mask pudo ver que animar a Carey es de las cosas complejas de hacer en este mundo y Disney quiere recuperar su estatus en el mundo de la animación norteamericana y evita meterse en competencia directa con "9" y con Miyazaki.

Eisner Award 2009

2009-07-17T13:22:00.000-07:00

Como es costumbre en la Comic-Con se entrega el prestigioso Will Eisnier Award que equivale al Nobel de los Comics, no solo por lo que Eisnier hizo por la industria (la consolidó a niveles sustentables y después la elevó a niveles artísticos) que este año tiene nombres un poco desconocidos pero muy importantes en las nuevas generaciones, pero como siempre es bueno ver a los clasicos de siempre regresar con nuevos proyectos y demostrar que siguen en la punta del Isberg extrañamos a Alan Moore y a Gaiman, pero creo que los grandes nombres de ahora estan mucho más acertados (además de que a Moore le vale el premio y Gaiman esta semi-retirado de los comics por dedicarse a las novelas), nombres como Grant Morrison (maestro creador de Invisibles y tercera piedra angular de la Invasión Inglesa de los 80's junto con Warren Ellis y los mismos Moore y Gaiman) y cabe mencionar los regresos de Mike Migniola después de que su hijo pródigo se viera en la pantalla grande el año pasado (Hellboy 2: The Golden Army, dirigido por el compadre de Migniola, Guillermo del Toro), pero también me alegra ver nombres como Terry Moore, quien no había realizado otro proyecto desde que terminó con Starngers in Paradise (que es un logro pues el escribe, dibuja y entinta sus comics).

Otro par de sorpresas es ver el Usagi Yojimbo de Stan Sakai que prácticamente tiene todos los promios que otroga la industria a excepción de éste (aunque ha estado nominado en un par de ocasiones). El regreso pleno de J. Michael Straczynski que es un genio que le falta reconocimiento y del español Sergio Aragonés que ya es local en este premio y ver a Joe Hill que no se fue con la fama de las novelas y cuentos (Ride the Bullet ya va como en la vigésima edición y ya esta traducido hasta en español).

Pero lo que más me emociona es la multinominación de uno de mis héroes personales Matt Wagner, credor de un comic que yo quiero mucho, Grendel y que es otro genio incomprendido por la industria y también me emociona ver el dominio de la casa DC/ Vertigo que es la mejor editorial de comics o al menos la mas seria y me importa poco lo que diga Marvel y DC. A continuación la lista abreviada:

2009 Eisner Awards Nominees

Best Continuing Series
All Star Superman. por Grant Morrison y Frank Quitely (DC)
Fables por Bill Willingham, Mark Buckingham, Steve Leialoha, Niko Henrichon, Andrew Pepoy y Peter Gross (Vertigo/DC)
Naoki Urasawa’s Monster, por Naoki Urasawa (Viz)
Thor, por J. Michael Straczynski, Olivier Coipel, Mark Morales y varios (Marvel)
Usagi Yojimbo por Stan Sakai (Dark Horse)

Best Limited Series
Groo: Hell on Earth por Sergio Aragonés y Mark Evanier (Dark Horse)
Hellboy: The Crooked Man por Mike Mignola y Richard Corben (Dark Horse)
Locke & Key por Joe Hill y Gabriel Rodriguez (IDW)
Omega the Unknown por Jonathan Lethem, Karl Rusnak y Farel Dalrymple (Marvel)
The Twelve por J. Michael Straczynski y Chris Weston (Marvel)

Best New Series
Air por G. Willow Wilson y M. K. Perker (Vertigo/DC)
Echo por Terry Moore (Abstract Studio)
Invincible Iron Man, por Matt Fraction y Salvador Larocca (Marvel)
Madame Xanadu, por Matt Wagner, Amy Reeder Hadley y Richard Friend (Vertigo/DC)
Unknown Soldier, por Joshua Dysart y Alberto Ponticelli (Vertigo/DC)

Best Writer
Joe Hill por: Lock & Key (IDW)
J. Michael Straczynski por: Thor, The Twelve (Marvel)
Mariko Tamaki por: Skim (Groundwood Books)
Matt Wagner por: Zorro (Dynamite) y Madame Xanadu (Vertigo/DC)
Bill Willinghampor: Fables, House of Mystery (Vertigo/DC)

Best Writer/Artist
Ricky Geary por: A Treasury of XXth Century Murder: The Lindbergh Child (NBM) y J. Edgar Hoover (Hill & Wang)
Emmanuel Guibert por: Alan’s War (First Second)
Jason Lutes por: Berlin (Drawn & Quarterly)
Cyril Pedrosa por: Three Shadows (First Second)
Nate Powell por: Swallow Me Whole (Top Shelf)
Chris Ware por: Acme Novelty Library (Acme)

Best Cover Artist
Gabrial Bá por: Casanova (Image) y The Umbrella Academy (Dark Horse)
Jo Chen por: Buffy the Vampire Slayer, Serenity (Dark Horse) y Runaways (Marvel)
Amy Reeder Hadley por: Madame Xanadu (Vertigo/DC)
James Jean por: Fables (Vertigo/DC) y The Umbrella Academy (Dark Horse)
Matt Wagner por: Zorro (Dynamite) y Grendel: Behold the Devil (Dark Horse)

Comic Con 2009_ Marvel quiere el control del mundo

2009-07-17T13:02:00.000-07:00

Con 14 proyectos fílmicos en puerta (9 de ellos con estrenos programados entre 2010 y 2012) Marvel Studios ha saltado al siguiente paso con Marvel anime (ya tenían un antecedente con Marvel animaton en la que sacaron solamente 5 títulos directos a video: Hulk vs., Doctor Strange, Iron Man, entre otras). El comuncado de prensa lo dieron a conocer ayer en la Comic-Con de San Diego anunciando que firmaron un acurdo con Studio Madhouse de anime para realizar una serie de versiones anime de los clasicos de Marvel, pongo la transcripción completa que posteó el Maestro Warren Ellis en su Blog, lo que mas me espanta es que Warren Ellis este en Marvel, yo quiero ver lo que sale de esa combinación:

San Diego Comic-Con 2009

FOR IMMEDIATE RELEASE

Marvel Entertainment Inc. and Madhouse Present an Exclusive Sneak Peek at the Re-imagining of Marvel’s Legendary Super Heroes

MARVEL ANIME TV SERIES

AT COMIC-CON

Get an Exciting First-Look at the All New Anime Iron Man and Wolverine

At the Marvel Animation Panel on Friday, July 24 at 4:30 PM

Culver City, CA (7/15/09) – Marvel Entertainment Inc., has partnered with renowned Japanese animation studio Madhouse (Paprika, Tokyo Godfathers) to create four all new anime versions of classic Marvel Super Heroes. Get an exciting first glimpse of two of the planned four series at this year’s Comic-Con International, the country’s leading comics and popular arts convention. The Marvel Animation Panel will be held on Friday, July 24, and will include an exclusive first look at official teaser trailers for two of these new series, hosted by writer and multiple-Eagle Award winner Warren Ellis, who will appear to discuss writing the all new adventures of these re-imagined Super Heroes.

These Marvel Anime TV series are being created as a way of merging the beloved Marvel Super Heroes of western culture with the bold animation tradition of Japan. The resulting product will be four visually groundbreaking anime series featuring popular Super Heroes redesigned and repurposed as emerging from the fabric of Japanese culture. The series is expected to begin appearing on the Animax channel in Japan in spring of 2010.

The Marvel Animation Panel with run from 4:30 to 5:30 p.m. on Friday, July 24, at the San Diego Convention Center. A one-hour autograph signing with Ellis will follow the panel at Marvel’s Comic-Con booth #2429.

Madhouse, Inc., established in 1972 with offices in Tokyo, Los Angeles and Beijing, is one of the top animation studios in the world working exclusively with some of Japan’s top anime directors. They have created many well-known titles such as worldwide hits Ninja Scroll, Vampire Hunter D, Trigun, Tokyo Godfathers, and Metropolis, Japanese successful TV series such as “Death Note” and “Nana”, as well as Paprika (an Official Selection at the 2006 Venice Film Festival) and The Girl Who Leapt Through Time (2007 Japanese Academy Award for Best Film – Animation)

Marvel Entertainment, Inc. is one of the world’s most prominent character-based entertainment companies, built on a proven library of over 5,000 characters featured in a variety of media over seventy years. Marvel utilizes its character franchises in licensing, entertainment (via Marvel Studios and Marvel Animation) and publishing (via Marvel Comics). Marvel’s strategy is to leverage its franchises in a growing array of opportunities around the world, including feature films, consumer products, toys, video games, animated television, direct-to-DVD and online.

Iron Man 2: Fotos y quotes

2009-07-16T10:54:00.000-07:00

Ya era conocido que el villano en turno para Iron Man 2 va a ser interpretado por el nominado al Oscar Mickey Rourke, lo que aún no indica es cuál de los villanos será, se sabe que esta entre dos: Crimson Dynamo o Wiplash, por lo pronto ya esta la primera foto oficial de Rourke (eso si, ahorraron en maquillaje):

y a continuación una cita de el propio Rourke indicando como se siente con el papel:
“I’m having the time of my life!” he enthused about joining the Iron Man franchise. It’s been really brutal, because my Iron Man suit weighs 23lb. It’s sort of a half-suit, with half my skin showing, with lots of Russian tattoos, because he's just out of a Russian-zone prison.”

El otro medio-villano es Justion Hammer que será interpretado por Sam Rockwell y por último y no menos importante es la confirmación de Scarlett Johansson como Black Widow, y ya hasta apereció la primera imagen de ella, Black Widow es un personaje demasiado ambiguo y cuidado por los directivos de Marvel por lo que esperemos que le den un buen tratamiento y no les pase como Elektra en Daredevil (y en la película Elektra) que nomás detrozaron a un excelente personaje femenino en fora y media.
y finalmente anunciaron la fecha definitiva del estreno mundial para el 30 de abril de 2010 en la zona A (EUA, México, Europa 1 y Brasil), en el resto del mundo se estrenará el 7 de mayo.

Thor, Cast seleccionado

2009-07-14T14:30:00.000-07:00

Seguimos en el camino de Avengers (2012) y después de Iron Man 2 de la cual ya hablé anteriormente y que ya se estrena en año que viene, el día de ayer se anunció el cast escencial del otro super héroe que falta para el ansiado "Avengers Assemble" (que se iran por la agrupación original del #4: Iron Man, Hulk, Thor, Ant man, Wasp y por supuesto Capitan America).

Un Kenneth Branagh que se ve más emocionado por dirigir esta película que por sus anteriores adaptaciones de Shakespeare confirmó lo que ya era nota antes de que lo anunciara:

Chris Hemsworth que fue visto en la pantalla grande este verano como el papa de James T. Kirk en en relaunch de Star Trek como el musculoso Thor y su alter ego el Dr. Donald Blake.(si, puse la foto en donde se ve más trabado a ver si daba el ancho... pronostico reservado)

Tom Hiddleston quien viene del teatro y de la telavisión inglesa como el villano obvio para enfrentar a Thor: Loki y que en una de esas puede terminar siendo el villano del Avengers (como lo fue en el clásico Avengers #1 de aquel fructífero 1963).

Natalie Portman como Jane Foster, enfermera del Dr. Donald Blake e inetrés amoroso de Thor (y de Blake), dudo que la lleven más allá del personaje de Potts en Iron Man pero ver a Natalie siempre es bueno, al menos para este servidor.
Samuel L. Jackson como Nick Fury, lo cual no es novedad pues ya se dió a conocer el acuerdo que filmó con Marvel Studios para estar de cameo en todas las nueve películas que vienen de ellos, incluida la película de su personaje que se esta en pre-producción y que se estrenará a finales del año que viene.

Los guinistas son Mark Protosevich, escritor de The Cell, Poseidon, I Am Legend y el remake de Oldboy (el cual ya detesto auqnue no se haya ni terminado de filmar, simplemente por ser un remake de una de las películas que más me gustan)y lo apoyan Ashley Miller y Zack Stentz (ambos de Terminator: The Sara Connor Chronicles y Andromeda) y la casa productora es la de siempre desde Iron Man, Marvel Studios (y la distribuidora será Paramount como marca el acuerdo hecho en febrero de este año)

La historia promete ser: "a human story right in the center of a big epic scenario.” de acuerdo con Branagh quien comenzará afilmar en enero del año que viene, solo esperemos que Mark Protosevich si esté leyendo los comics y no sea como en "I am Leyend" que perece que solo leyó la contraportada, lo bueno es que Branagh es sinónimo de esperanza para la película... y quien sabe, si resulta ser un éxito puede hasta dirigir Avengers que es el premio gordo para los directores de Marvel (nueva etiqueta en el argot cinematográfico)

Película de Venom ya en ciernes

2009-07-08T16:16:00.000-07:00

Después de Spiderman 3 (2007) se dieron todo tipo de rumores desde que se terminarían las películas del personaje (por el momento) hasta que habría otras tres películas a futuro.

La realidad ya demintió muchas de esos rumores: lo cierto es que la mancuerna Sam Raimi - Tobey Maguire - Kirsten Dunst ya firmaron el contrato para filmar la parte 4 y 5 de la saga, Spider-Man 4 esta siendo escrita por David Lindsay-Abaire y James Vanderbilt, aunque se habla de que David S. Goyer regresará para el tratamiento final del Guión y se comienzará a rodar el año que viene pues su estreno esta programado para el 6 de mayo de 2011 (anticipandose a los mega estrenos Marvel del 2012) aunque aún no se sabe a que enemigo o enemigos va a enfrentar el arácnido (se habla de: Lizzard, Kraven The Hunter, Electro, Vulture, Misterio, Morbius e incluso de los Sinester Six).

Lo que si esta confirmado es la película de Venom, lo cual marcaría un nuevo camino pues se tartaría de la primera película sobre un villano teniendo como enemigo natural a Carnage, ya se tiene a los escritores trabajando en el primer guón: Paul Wernick and Rhett Reese y se planea el estreno para 2012 o 2013 y estará Avi Arad en la producción como en todas las películas Marvel.

La continuación natural de estas dos películas sería en Spiderman 5 en frentandose a Carnage y a Venom lo cual sería astronómico (aunque puede ser hiper chafa por la animación que se requiere), esperemos a que comiencen a filmar.

Oscar 2010: Aumentan las nominaciones para Mejor Película

2009-06-29T18:50:00.001-07:00

En un comunicado de prensa la Academy of Motion Picture Arts and Sciences (Entiendase la Academia que otorga el promio Oscar) dió a conocer que regresarán a la formula que s usaba hace 60 años; aumentar las nominaciones a Mejór Película de 5 a 10; Ganis, director de la Academia Comenta:

“After more than six decades, the Academy is returning o some of its earlier roots, when a wider field competed for the top award of the year, the final outcome, of course, will be the same – one Best Picture winner – but the race to the finish line will feature 10, not just five, great movies from 2009.”

Tener 10 nominaciones de mejor Película permitirá a los votantes (miembros de la Academia, productores, antiguos ganadores) tendrán la oportunidad de reconocer e incluir otras películas que son excluidas a otros premios de la misma entrega (mejor guión, mejor cinematografía). La 82va entrega de los Premios de la Academia se entregarán el 21 de febrero de 2010, mientras que las nominaciones se darán a conocer el 2 de febrero.

La pregunta es ¿hay más de 5 buenas películas para nominar?, en 2009 era más que obvio que "Slumbog Millionaire" iba a ganar la mayoría de los premios pues se trataba a leguas de la película más sólida, la mejor fotografiada y la que con el menor costo ganó la mayor cantidad de dienro (fue filmada enteramente en digital, razón por la cuál costó menos que cualquier película tradicional), pero la competencia no era muy fuerte, ahora repetirán esa misma estructura al doble y es muy probable que tengamos el caso de tener nominadas películas como: Up o Star Trek, que aunque me hayan agradado no creo que esten al nivel de estar nominadas junto con The Road que es muy probable que sea multinominada y probable ganadora de Mejor Guión entre otras. (Es obvio que Up ya ganó de antemano la estatuilla de mejor película animada).

Por lo pronto expongo mi lista de ocho muy posibles nominaciones a Mejor Película de 2010:

The Lovely Bones de Peter Jackson
Brothers de Jim Sheridan
Precious: Based on the Novel Push by Sapphire de Lee Daniels (y la obvia nominación de Mo'Nique como actríz de reparto)
Shutter Island de Martin Scorsese
A Serious Man de Ethan y Joel Coen
An Education de Lone Scherfig
The Road de John Hillcoat
Amelia de Mira Nair (y posiblemente la tercera nomicación al Oscar de Hilary Swank)
Inglourious Basterds de Quentin Tarantino

Trailer de Amelia

Trailer de Shutter Island

The Box

2009-06-29T17:01:00.001-07:00

Richard Kelly parece ser un One Hit Wonder, su primera película, Donnie Darko, es excelente y se convirtió inmediatamente en un clásico de culto (y para gente un poco culta pues es un poco compleja), pero su siguiente película, Southland Tales fue un rotundo fracaso mandado directo a Video. Pero este 2009 regresa con una adaptación de un cuento del maestro de la SCiFi Richard Matheson (I am leyend, El Hombre Menguante, What dreams May Come y de varios capítulos de la clasico Twilight Zone); la historia fue adaptada anteriormente en la segunda versión de Twilight Zone (1986).

La historia gira al rededor de un apareja que un día recibe una caja dentro de la cuál se encuantra un botón, junto con la caja aparece un viejo deforme que les indoica que al apretar el botón recibirán automáticamente 1 millón de dólares pero a cambio una persona en el mundo se moriría en automático, lo que deriba en un extraño conflicto ético y ¿sobrenatural?. Actúan Cameron Diaz, James Marsden y Frank Langella, se estrena el 30 de octubre.

Avatar: The Last Airbinder

2009-06-29T17:00:00.000-07:00

Como buen verano, ya se estan anunciando y sacando los teasers de las películas del siguiente verano, la última confirmada es la verión live action de las caricaturas Nickelodion: Avatar (que aunque lo parezca no se trata de un anime pues es de manufactura norteamericana), el títilo final será simplemente The Last Airbinder pues en diciembre de éste año sale Avatar de James Cameron la cual no tiene nada que ver con la animación, en el primer brifing de la paramount el título previo era Last Airbender, The: Book 1 Water, l cual confirma que se trata de la primera de tres partes.

Es dirigida por M. Night Shyamalan (quién después de Sexto Sentido y Unbreakable no ha hecho nada bueno)y esta escrita por el mismo Shyamalan y por Michael Dante DiMartino y Bryan Konietzko, creadores de la serie. Se estrena el 2 de julio de 2010

Y se murió el llamado "Rey del Pop"

2009-06-26T11:34:00.000-07:00

Y yo lo recuerdo principalmente con esta canción de Ladysmith Black Mambazo que es con la que cierra la película de Moonwalker "The Moon is Dancing"

También con la que para mi gusto es su mejor canción, Smooth Criminal, video dirigido por Colin Chilvers:

y como todo mundo va a postear elvideo de Triller y estará muy chteado, y propongo la versión realizada por los internos del Centro de Rehabilitación de Cebu, Filipinas

Un saludo al señor, donde quiera que este.

Jan Švankmajer

2009-06-25T14:37:00.000-07:00

Hablando de Alice in Wonderland no puedo evitar en pensar en la mejor adaptación que existe hasta el momento de la novela de Lewis Carroll, el Alice de Jan Švankmajer, nacido en 1934 en Praga se ha consolidado como artista surrealista y ha plasmado su arte en diversos medios, entre los que detaca el cine, los cortometrajes y los video arte. Principalmente es un excelente animador que ha sido la influencia directa de directores como Tim Burton (en serio necesito poner un ejemplo de él), Terry Guilliam (tampoco creo que necesite un ejemplo), los Hermanos Wachowsky (Matrix trilogy), Zach Snider (300, Watchmen) y los Hermando Quay (The Piano Tuner of Earthquakes).

A continuación ejemplos de su trabajo iniciando con Alice.

Los cortos de Dimensiones del Diálogo 1 y 2

Comida

Y uno de mis favoritos: Oscuridad / Luz / Oscuridad

Posters y arte conceptual: Alice in Wonderland

2009-06-25T14:06:00.001-07:00

Disney acaba de lanzar el arte ofical de lo que serán los posters de Alice in Wonderland de Tim Burton.

Como ya lo había posteado se tarta de una versión en 3D del clásico de Lewis Carroll Alice in Wonderland, como ya se había anunciado el cast no ha cambiado, pero si se liberó parte de la trama, va a ser una "secuela" a la película animada original de Disney de 1951; se ubica 17 años después de la original. El conejo Blanco busca a Alicia y vuelve con ella a Wonderland en espera de que ayude a todos los habitantes que se encuentan en medio de una revuelta gracias a Reina Roja, pero Alice no tiene memoria de su anterior visita, lo cual no la exime de que deba ayudarlos.

Tal como se había mencionado anteriormente se trata de una unificación de los dos libros originales de Carroll (Alice in Wonderland y Through the Looking Glass, and What Alice Found There) unidos al American Mc Gee's Alice y con las reminicencias del filme de Jan Švankmajer, Linda Woolverton (El Rey León, La Bella y la Bestia) escribió el guión.
La recientemenete descubierta Mia Wasikowska como Alice
El infaltable Alter-Ego de Burton Johnny Depp como El Sombrerero Loco
La esposa de Burton, Helena Bonham Carter as the Red Queen
Anne Hathaway como La Reina Blanca

También liberaron ejemplos en HD del arte concept

Tim Burton's Alice in Wonderland se estrena el 5 de marzo de 2010 solamente en pantallas 3D y en IMAX, y promete romper el record impuesto este año por UP, el señor Burton puede hacer eso.

Mapa de las mejores películas

2009-06-25T13:54:00.000-07:00

No pude evitar no ponerlo, esta de pelos

Nueva Entrada en CINEK

2009-06-24T16:23:00.000-07:00

Me tardé en hacer el comentario pero como se trata de una de las pocas pelícualas que vale la pena del verano,

El artículo completo en CINEK

Plagio de campañas

2009-06-11T10:10:00.001-07:00

Con lo que estoy en contra de los remakes, ahora resulta que los PANistas estan plagiando un anuncio de la campaña de España del 2006, hemos llegado a lo más bajo en cuanto a politiquerías se refiere o solamente es un golpe mas a nuestra democracia penfletera.

Video de El Universal.com

Sherlock Holmes trailer

2009-06-08T19:34:00.000-07:00

El Sherlock Holmes de Guy Ritchie (ya sin Maddona de pormedio), basado en el muy conocido personaje de Arthur Conan Doyle y con un script del novato Michael Robert Johnson, del nuevo descubrimiento de Clint Eastwood: Anthony Peckham (), del no muy bueno Simon Kinberg(X-men 3, XxX: State of Union, Jumper) y Lionel Wigram (conocido productor independiente que incursiona en el asunto de la escritura de guiones).

Parece ser que lo más interesante es ver a la pareja principal, Robert Downey Jr. y Jude Law (casi ireconocible) en papeles de más acción al que nos tiene acostumbrado el rígido pero inteligente detective victoriano, muy del nuevo siglo parece ser su mejor descripción, aún asi valdría la pena ver la película (sale el 25 de diciembre en todo en mundo).

Para ti, porque es viernes y te amo

2009-06-05T09:05:00.000-07:00

Friday I'm in Love_ The Cure

Greenday: 21 Guns

2009-06-03T16:24:00.000-07:00

Hace tiempo que no me gustaba tanto una canción y un disco (de algo que no fuera Jazz o música clásica), Geenday se mejora con el tiempo, esta es solo una muestra.

2009-06-03T10:33:00.000-07:00

Llegué a mi Oficina y esto estaba al fondo del bote de basura... me debato entre las ganas de echar basura y evitar echar basura

Esto es demasiado irónico como para no postearlo

Hasta parece que tengo tiempo libre (jajaja)

Iron Man 2

2009-05-29T10:46:00.000-07:00

Ya se encuentran filmando la secuela de Iron Man, con parte del elenco original:
Robert Downey Jr. en el papel protagónico y Gwyneth Paltrow como Pepper Potts y toma el manto del Coronel James 'Rhodey' Rhodes el actor Don Cheadle (Hotel Rwanda) quien al parecer en esta ocasión si se pondrá el traje de War Machine (el chiste en la primera parte fue muy obvio)y de nuevo aperece Samuel L. Jackson como Nick Fury (aparece al final de los créditos).Los enemigos en esta ocasión son Whiplash que lo interpretará Mickey Rourke (en su revival en la escena de Hollywood) y Justin Hammer que lo interpretará Sam Rockwell (y que será como 40 alos más joven que el original pero que puede ser una buena estrategia).

Tambien ya esta confirmado que sale la bipolar Natasha Romanoff aka Black Widow que será interpretarda por Scarlett Johansson y que parece ser que estará en la alineación de The Avengers (2012).

Se estrenará en mayo de 2010 y se presume que Iron Man hará un cameo en Thor, que se estrena un año después (mayo de 2011)

Ganadores del 62vo Festival de Cannes

2009-05-24T21:44:00.000-07:00

Palme d'Or
DAS WEISSE BAND "The White Ribbon" dirigido por MICHAEL HANEKE

Grand Prix
UN PROPHÈTE "A Prophet" dirigido por JACQUES AUDIARD

Premio por los logros Obtenidos en vida por su excepcional contribución a la historia del cine:

ALAIN RESNAIS

Mejor Director
BRILLANTE MENDOZA por KINATAY

Premio del Jurado (ex a quo)
FISH TANK dirigido por ANDREA ARNOLD

BAK-JWI "Thirst" dirigido por CHAN-WOOK PARK

Mejor Actor
CHRISTOPH WALTZ por INGLOURIOUS BASTERDS

Mejor Actriz
CHARLOTTE GAINSBOURG por ANTICHRIST

Mejor Script
MEI FENG por CHUN FENG CHEN ZUI DE YE WAN "Spring Fever"

Premio Vulcain
AITOR BERENGUER, Técnico de Sonido de la pelìcula "MAP OF THE SOUNDS OF TOKYO"

CAMARA de Oro
SAMSON AND DELILAH dirigida por WARWICK THORNTON (Un Certain Regard)

CAMARA de Oro – Premio Especial
AJAMI directed by SCANDAR COPTI, Yaron SHANI (Quinzaine des Réalisateurs)

UN CERTAIN REGARD

Premio Un Certain Regard
KYNODONTAS "Dogtooth" de YORGOS LANTHIMOS

Premio del Jurado
POLITIST, ADJECTIV "Police, Adjective" de CORNELIUS PORUMBOIU.

Premio Especial de Un Certain Regard 2009 (ex a quo)
KASI AZ GORBEHAYE IRANI KHABAR NADAREH "No One Knows About Persian Cats" de BAHMAN GHOBADI

LE PÈRE DE MES ENFANTS "Father of My Children" de MIA HANSEN-LØVE

Después de la Premier de Star Trek: 10 cuestiones previas a la reseña

2009-05-22T13:57:00.000-07:00

1.- Nadie reconoció a Winona Riider
2.- El desperdicio de Simon Pegg pues sale muy poco en pantalla
3.- La buena actuación de Zachary Quinto como Spock
4.- Las excesivas referencias a Star Wars que no le deben de gustar a los Trikkies
5.- Los momentos clamp de la película, que son los menos pero existen.
6.- ver a jennifer Morrison (Dra. Cameron de Dr. House) como la madre de Kirk
7.- La "Heroe shot" antes de la batalla final
8.- El ver a Spock (Zachary Quinto) y a Spock Prime (Leonard Nimoy)
9.- Que el nuevo Dr. McCoy (Karl Urban) aparezca por primera vez tomando alcohol para darse valor, siendo que el Mc.Coy original (DeForest Kelley)se murió de cirrosis
10.- gran momento cuando Kirk le invita un Slusho a Uhura

La reseña completa cuando se pueda, probablemente a principios de la semana

Cómo hacer crecer su dinero

2009-05-18T16:40:00.000-07:00

Si todo fuera tan facil y tan divertido:

Cannes 2009: Lee vs. Tarantino vs. Almodovar vs. Von Trier vs.......

2009-05-12T18:05:00.000-07:00

Hoy empezó el Festival de Cannes 2009 y este año la competencia es estupenda, los principales competidores, quienes ya han ganado el premio al menos una vez:

Pedro ALMODÓVAR - LOS ABRAZOS ROTOS

Michael HANEKE - DAS WEISSE BAND (The White Ribbon)

Ang LEE - TAKING WOODSTOCK

Ken LOACH - LOOKING FOR ERIC

PARK Chan-Wook - BAK-JWI - (Thirst)

Quentin TARANTINO - INGLOURIOUS BASTERDS

Lars VON TRIER - ANTICHRIST

Ya quiero ver todas (la de Tarantino no tanto pues la neta no ha hecho nada que valga la pena desde Pulp Fiction (si, yo DETESTO Kill Bill, y no me importa), pero Von Trier ya dividió opiniones lo cual es normal

Los dos trailers de Antichrist

2009-05-01T22:38:00.000-07:00

Si hay un director que actualmente propone y trasciendo los límites de los géneros y se arriesga a ejercicios de gran calidad es Lars Von Trier, ya esta presentando en Cannes su nueva película, "Antychrist" con la que retoma elementos de terror pero dejó en claro que una de sus máximas inspiraciones es Possession de Andrzej Zulawski que es todo, menos una película de terror, por lo que hay que esperar a verla

Trailer 1:

Trailer 2:

Y ya anunció que tiene el guión completo de la tercera parte de USA: Land of Oportinities (las otras dos fueron: Dogville y Manderlay) que se titulará Wasington, se espera que se estrene en diciembre de este año.

Lobo Antunes: Tratado de las pasiones del Alma

2009-04-23T23:37:00.000-07:00

"Si me dejases recomenzar desde el principio, pensé, si pudiese borrar las cosas imperfectas de nuestra historia y diseñarla de nuevo, te compraría un anillo de coral y el cartel de tu signo, y comería, lo juro, de lunes a viernes contigo, repartiendo la chuleta y el periódico deportivo, transido de amor, aturdido por las complicaciones de los cubiertos. Estoy casi seguro de que me alegraría si leyeses el fútbol antes que yo siempre que me contases los titulares, estoy casi seguro de que no saldría de noche, por las cervecerías de la Penha de França, a comer mariscos con los colegas, rodeado de travestis y de jarras vacías, y te ayudaría a levantar la mesa, a lavar la vajilla y a guardar los platos y los tenedores en el armario, estoy casi seguro de que metería la servilleta enrollada en el aro y aprendería ganchillo para impregnarme de la inmensa soledad de las casadas, pescando redes con una agujita de anzuelo."

Las películas mas influyentes de la Historia (según TCM)

2009-04-16T15:31:00.000-07:00

El canal TCM (Turner Classic Movies) celebra sus 15 años de existencia sacando la lista de lo que ellos consideran las 15 películas más escenciales e influyentes de la historia del cine, que son estas:

1. THE BIRTH OF A NATION de D.W. Griffith, de 1915
2. BATTLESHIP POTEMKIN (1925)de Sergei Eisenstei de 1925
3. METROPOLIS (1927)de Fritz Lang, de 1927
4. 42ND STREET (1933) de Lloyd Bacon
5. IT HAPPENED ONE NIGHT (1934) de Frank Capra
6. SNOW WHITE AND THE SEVEN DWARFS (1937) de David Hand
7. GONE WITH THE WIND (1939) de Victor Fleming (Sam Wood y George Cukor)
8. STAGECOACH de John Ford del 39
9. CITIZEN KANE (1941) de Orson Wells
10. THE BICYCLE THIEF (1947) de Vittorio De Sica
11. RASHOMON (1950) de Akira Kurosawa
12. THE SEARCHERS (1956) de John Ford
13. BREATHLESS (1959) de Jan-Luc Godard
14. PSYCHO (1960) de Alfred Hitchcock
15. STAR WARS (1977) de George Lucas

Obviamente nunca dejará contento a nadie una lista como esta, pero esta bastante bien pensada, aunque faltan muchas más, pero en general bastante bien la lista; yo quitaría La Diligencia de John Ford, aunque si dejaría "The searchers" (de la cual nunca he sabido su nombre en español). Me quedo con las primeras 4, quitaría la de Capra y dejaría "Gone with the wind" (que no me gusta, pero que acepto su influencia) y también dejaría "Blanca Nieves y los siete enanos" (aunque no creo volver verla en mi vida).

Quitaría "La diligencia", dejaría "Ciudadano Kane" y "Ladrón de Bicicletas" pero cambiaría "Rashamon" por "Seven Samurai" (1954), porque Rashamon fue el experimento previo de Kurosawa, metería: "Seventh Seal" (1957) de Ingmar Bergman y "La Dolce Vita" (1960) de Fellini y quetaría "Star Wars" (lo siento bola de fanáticos) y la cambiaría por "2001: A Space Odyssey (1968) del Kubrik; en general es una buena selección

Por cierto que ya se confirmaron los Remakes de: "Seven Samurai" y de "8 1/2", la primera esta en preproducción, pero la segunda sale en diciembre de este año, obviamente no veré ninguna de las dos.

Déjame Entrar, nueva reseña en CineK

2009-04-13T19:30:00.000-07:00

Lo que hasta ahora es la mejor película que he visto en el año, una mezcla de géneros y una de las más inteligentes reelaboraciones del género de vampiros:

La reseña completa en CineK

Viene el Verano

2009-04-13T18:21:00.000-07:00

en dos semanas se estrena X - Men Origins: Wolverine y una semana después se estrena Star Trek, que ofcialmente es la número 11, pero en realidad es un reboot de la serie, J.J. Abrahmas (credor del Lost) dirige, el desconocido Chris Pine actua como Kirk, Zachary Quinto (el Syler de la serie Heroes) actua como Spock, Simon Pegg (Shaun de Shau of the dead) como Scotty y Eric Bana (Hulk) como el Nero. La serie parece renovarse tanto que no parece ser parte de la franquicia, lo cual es bueno pues las anteriores 10 películas estan de la chingada; lo mejor es que Leonard Nimoy hace la voz en off de Spock:

Y eso solo es en mayo, para junio viene Transformers: revenge of the Fallen, Harry Potter (ya no se en que libro van), G.I.Joe: The Rise Of Cobra, Up (la nueva de Dremworks): Se ve que el verano va a ser una porquería tras otra.

Ya que venga la Muestra de la Cineteca pues estas semanas hemos terminado de ver todo lo que hay. No pienso ver Dragonball, no pienso ver Fast and Furious ni las dos mexicanas que se ven muy mal, ya vi The Reader (proximamente vendrá la reseña) y ya me quejé de Watchmen (me quejé 158 de los 161 minutos... también viene una reseña pronto).

Tengo que comprar más películas para evitar ir al cine; por suerte también ya viene la Sifónica de Minería para llenar los espacios del verano

hay que saber matemáticas

2009-04-13T15:39:00.001-07:00

Agradecimiento de Lobo Antunes, FIL 2008

2009-03-26T19:37:00.000-07:00

Al fin lo encontré, es el discurso de aceptación del premio FIL 2008 del maestro Lobo Antunes, ya dijo que se retira y conociendo al señor, es muy posible que lo cumpla.

El señor es un genio

Citas de J. G. Ballard

2009-03-26T18:41:00.000-07:00

Uno de mis Heroes personales, un genio de la literatura:

“In a completely sane world, madness is the only freedom!”

“I would sum up my fear about the future in one word: boring. And that's my one fear: that everything has happened; nothing exciting or new or interesting is ever going to happen again... the future is just going to be a vast, conforming suburb of the soul.”

“Science and technology multiply around us. To an increasing extent they dictate the languages in which we speak and think. Either we use those languages, or we remain mute.”

“The American Dream has run out of gas. The car has stopped. It no longer supplies the world with its images, its dreams, its fantasies. No more. It's over. It supplies the world with its nightmares now: the Kennedy assassination, Watergate, Vietnam...”

“Everything is becoming science fiction. From the margins of an almost invisible literature has sprung the intact reality of the 20th century.”

“What our children have to fear is not the cars on the highways of tomorrow but our own pleasure in calculating the most elegant parameters of their deaths.”

“Electronic aids, particularly domestic computers, will help the inner migration, the opting out of reality. Reality is no longer going to be the stuff out there, but the stuff inside your head. It's going to be commercial and nasty at the same time.”

“Given that external reality is a fiction, the writer's role is almost superfluous. He does not need to invent the fiction because it is already there.”

“Perhaps violence, like pornography, is some kind of an evolutionary standby system, a last-resort device for throwing a wild joker into the game?”

“The technological landscape of the present day has enfranchised its own electorates --the inhabitants of marketing zones in the consumer goods society, television audiences and news magazine readerships. . . vote with money at the cash counter. . .”

“We live in a world ruled by fictions of every kind -- mass merchandising, advertising, politics conducted as a branch of advertising, the instant translation of science and technology into popular imagery . . .”

“The marriage of reason and nightmare which has dominated the 20th century has given birth to an ever more ambiguous world. Across the communications landscape move the specters of sinister technologies and the dreams that money can buy.”

“The car as we know it is on the way out. To a large extent, I deplore its passing, for as a basically old-fashioned machine, it enshrines a basically old-fashioned idea: freedom.”

“A widespread taste for pornography means that nature is alerting us to some threat of extinction.

Hoy es el aniversario luctuoso de Beethoven

2009-03-26T18:21:00.000-07:00

y lo celebro escuchando su concierto para Violín y Orquesta que es de mis favoritos después del de Tchaikovsky y el de Saint-Säens, esta versión la toca Isaac Perlman y es una chulada:
Parte 1

Parte 2

Perte 3

Y por esto es un Genio (por si alguien lo duda):

La novena sinfonía, dirigida por el Maestro Richard Bernstein (solo la última parte)

Ya sacaron la biografía de uno de mis ex-jefes

2009-03-20T15:51:00.000-07:00

El señor Iñaki debe haber platicado con cierto ex-jefe (aka. Cerebro-Reptil, aka. Eddy Monster), el caso es que es lo mas cercano que he encontrado a una explicación para cambiar de área a 4 personas y correr a otras 3 para poner en su lugar a 9 personas sin experiencia las cuales estan matando a ese sitio. Por cierto, ahora que ya no tiene el poder se queja de "los nuevos" y jura que anteriormente funcionaba ese lugar... Por pendejo y educado lo sigo saludando, conozco personas que ni a eso llegan y creo que es una actitud muy madura y coherente de su parte.

Copio la reseña del libro:

Mi jefe es un psicópata.
Por qué la gente normal se vuelve perversa al alcanzar el poder

Autor: Iñaki Piñuel
Editorial: Alienta

Camuflados bajo sonrisas encantadoras, halos de eficiencia y capacidades de gestión positivas, nuestras empresas albergan una nueva raza de directivos hasta ahora desconocida. Son el más claro exponente del mito del Dr. Jekill y Mr. Hyde: personalidades poliédricas, “alpinistas” organizacionales, maquiavelos a sueldo o narcisistas envidiosos que no dudan en utilizar los medios necesarios para justificar el fin.

Respaldados por la coartada de la creciente amoralidad de la sociedad, de un discurso políticamente correcto que viola todos los principios éticos y humanos y del pujante totalitarismo directivo, estos empleados campan a sus anchas en entornos donde impera la anestesia moral y el mimetismo.

Iñaki Piñuel le revelará su hábitat, sus motivaciones y los mecanismos que utilizan a través de un exhaustivo análisis psicológico de sus personalidades, con el que podrá descubrir que, desgraciadamente, convertirse en uno de ellos no es tan complicado.

Cortometraje animado: Zoologic

2009-03-19T20:28:00.001-07:00

Soy un puerco: pero quiero esto!!!!

2009-03-19T18:25:00.001-07:00

Si, ya tengo dos versiones de la película, incluyendo la Criterion Original (que es una pequeña belleza por los 5.2 canales de audio y el transfer digital), pero quiero esta y me lo voy a comprar en cuanto pueda:
The Seventh Seal, edición de dos dicos:

Nueva remasterización de alta definición con la opción de descargar el soundtrack
Una introducción de Ingmar Bergman, grabada en 2003
Audio comentario por el experto en Bergman Peter Cowie
Nuevo comentario portsrior a la película por Cowie
El documentar Bergman Island (2006) de 83 minutos realizado por Marie Nyreröd, que incluye entrevistas inéditas con el director
Audio entrevista con Max von Sydow
Un tributo a Bergman realizado por el director Woody Allen (1998)
Trailer Cinematográfico
Una video selección de la filmografía de Bergman, rastreando la carrera fílmica de Bergman, narrada por Cowie
El popular booklet con un ensayo del crítico Gary Giddins
Además estará en Blue Ray

Sale el 16 de junio de este año. Y LO QUIERO, será mi regalo de diciembre

Entrevista con Neil Gaiman

2009-03-19T16:59:00.001-07:00

Siempre son muy interesantes (la respuesta que da sobre la medalla John Newbery es excelsa, no tiene madre, si alguien no es fan de él, ocn esa respuesta se deben de volver fans de inmediato):

The Colbert Report

Mon - Thurs 11:30pm / 10:30c

Neil Gaiman

comedycentral.com

Colbert Report Full Episodes

Political Humor

Mark Sanford