viernes, 29 de junio de 2007

Viajes Por el Scriptorium o La Vida de Paul Auster


Viajes por el scriptorium (2006) es un pequeño relato que nos sitúa al interior de la mente y de la narrativa de uno de los mejores escritores de la actualidad y de los pocos escritores Norteamericanos de excelencia en la actualidad, destacable tanto en sentido estético como temático, un escritor completamente fiel a sí mismo desde sus primeras narraciones que no ha caído en la tentación de venderse al capitalismo pleno; Paul Auster es un escritor pleno y conciente del público al que se dirige y si hay que alabarle algo además de su calidad literaria es su fidelidad a sí mismo.

Es libro es un juicio sumario, un análisis de conciencia tanto personal como en cuestión de autoría, es un cuento y un recuento de los hechos reales y ficticios que forjaron su literatura hasta éste momento, los personajes que creó y de la justicia que él como sheriff de su creatividad se tiene hacia sí mismo. Auster nos muestra una visión negra de su propia conciencia literaria y no repara en dejarnos ver sus demonios, todos ellos, lo que lo atormentas como a sus personajes en las noches, cuando está alejados de todos y solo lo acompaña la plumilla y la hoja en blanco, aquellos que se concibieron al calor de la batalla creativa; pero lo acompaña su elevado estado de neurosis que tiene él y cualquier otro creativo a esa edad; él mismo se condena a una existencia aislada, a un cuarto blanco y a una especie de desmemorización que al parecer es auto inflingida, tiene aliados y enemigos, y a todos ellos los ha dañado, lastimado, torturado y por eso merece su castigo; pero él mismo no puede evitar su glorificación, su castigo si, y al mismo tiempo su premio en un solo instante de la novela que se convierte en un texto continuo y eterno.

“He terminado un pequeño libro hace como un mes, tal vez la novela más extraña que he escrito” De esta forma Paul Auster describió su propia creación, ocasionando una gran expectativa entre sus lectores, quienes somos al igual que él, obsesivos, por lo que su personalidad disfuncional embona plenamente con la nuestra. Puesto que él no nos transporta a espacios o tiempos específicos, sino que distorsiona las realidades al volverlas trozos de psiques, de su psique o de la nuestra que en realidad no hay una diferenciación. Su narrativa esta llena de historias que conllevan a otras historias, algunas inacabadas y sus páginas están llenas de espejos y reflejos de los espejos que se reflejan a sí mismos en una espiral eterna.

Desde otra lectura, una más cercana a la realidad social, se vislumbra los Estados Unidos en toda su confusión y confesión actual en la que el discurso ha cambiado de un Nosotros (aislados y prepotentes) a un Todos (el mundo ya no es tan malo y se necesitan aliados); una nación tan poderosa como la habitación blanca lo es para Mr. Blank que se asemeja a un Big Brother pero sin la voz de comando, solamente es un poder intrínseco, al igual que la habitación, uno se encuentra adentro llena de enemigos internos de la cual no se sabe a ciencia cierta las intenciones, hay gente que lo apoya u otros que lo confunden, todos creados por la misma figura enigmática; y, al igual que el personaje, se sufre de una desmemorización auto inflingida sabe que hizo algo incorrecto, pero no se acuerda o no quiere acordarse e intenta recordar que hizo, donde estuvo su error y el por qué del odio hacia él.
Auster juega en el libro, con nosotros, con sus personajes, desde el mismo título que ya lo había usado como el segundo libro escrito por un autor ficcional que surge de una película ficcional en El libro de las ilusiones (2002), del cual se desprende el personaje de Davis Zimmer, quien solo es mencionado como esposo de la enfermera Anna Blue, que Auster ya había utilizado en El país de las últimas cosas (1987); una prosa desorientadora, creada para los fanáticos de Auster, pero no ausenta de una estructura que igualmente disfrutan los lectores noveles.

El libro también es una toma de conciencia provocada por el virus de la madurez o más específico, por el cáncer de la vejez, un regaño por los caídos en su batalla creativa y un confinamiento personal y neuronal con fines aparentemente terapéuticos, pero que en realidad son confesionales. En apariencia el personaje de la novela Mister Blank (o Paul Auster con todas sus letras) se somete a un olvido provocado que se conjunta con el olvido inconciente por las acciones hacia sus personajes, él mismo los describe como los describió anteriormente en alguna de sus novelas o en todas, los que sobreviven a ellas lo protegen o lo quieren juzgar tan duramente como muy probablemente se lo merece, pero él mismo se frena ante esa cuestión y se castiga desde lejos, denotando que es conciente de sus faltas, pero que, como todo escritor, de todas maneras se juzga a la distancia. Se trata del regreso a su territorio familiar, mas alejado de Brooklyn Follies (2005) pero más cercano de Mr. Vértigo (1994) o La invención de la soledad (1982).

jueves, 28 de junio de 2007

Berlin Alexanderplatz

Berlin Alexanderplatz de Alfred Döblin se publicó en 1929. En ella se relata la historia de Franz Biberkopf, un criminal de poca monta de caracter ambibalente que oscila entre la ternura y la calidez a la violencia y la brutalidad, él, recién liberado de prisión, sin perspectivas y metas se encuentra con un entorno aún mas agresivo del que había salido en el que le ocurren diversas situaciones que llegan a su cúspide cuando Reinhold, su misterioso mentor, proxeneta, criminal y muy probablemente un demonio tal cual, asesina a la prostituta con quien el protagonista se había estado relacionando, mas como tabla de salvamento que por amor, pero después del hecho, Biberkopf quien lo único que lo motivaba era su creencia de que el ser humano es bueno sin importar lo torcido que éste sea, se da cuenta de que es incapaz de salirse de ése mundo y entra en un torbellino que lo arrastra hacia el inframundo de la degradación y la deshumanización total.

La novela está situada en el Berlín de los 20’s en el distrito Alexanderplatz, que en aquel entonces era un distrito de la clase trabajadora; la novela tiene ciertas reminiscencias con James Joyce, con Thomas y Henrich Mann de quienes el propio autor aceptó tener ciertas inspiraciones como el hecho de usar diversos puntos de vista para narrar la historia o usar otras fuentes literarias para complementar o puntualizar algunos hechos.

Se han derivado diversas adaptaciones de éste libro, siendo la más importante la realizada por Rainer Werner Fassbinder, la cual salió al aire originalmente en 1980 en forma de miniserie de 14 capítulos (15 ½ horas) adaptados muy fielmente del texto original de Döblin por el mismo Fassbinder, que resultó tener todos los elementos que el director había utilizado durante su filmografía y la obra terminó siendo aún más oscura, deprimente y degradante que el original, con una mayor fuerza creativa; para esto también se apoyó en la interpretación de sus actores/creaciones: Günter Lamprecht (Das Boot, The Marriage of Maria Braun), Hanna Schygulla (The Bitter tears of Petra von Kant, Lili Marlene, The Marriage Of Maria Braun, The Night in Verennes), Barbara Sukowa (Lola, Rosa Luxemburg, Homo Faber), Elisabeth Trissenaar (In a Year of 13 Moons, The Stationmaster's Wife, The marriage Of Maria Braun) y Gottfried John (Dispair, In a Year of 13 Moons) que, como todos los que trabajaron alguna vez para él, resultaron ser moldes de alguna parte de la personalidad del propio director.

Desde su estreno ha generado una gran crítica a su favor y ha sido elevado al nivel de culto tanto en Europa como en América (dónde se estrenó en 1983); desde 2006, la serie se comenzó a restaurar y remasterizar y en febrero de éste año Berlin Alexanderplatz: Remastered se estrenó en el Festival Internacional de Berlín, dónde el recibimiento volvió a ser apabullante; a finales del año se estrenará en DVD por parte de Criterion Collection.

El Cumplimiento – y el Origen.

Susan Sontag sobre BERLIN ALEXANDERPLATZ de Rainer Werner Fassbinder.

Fassbinder ha tenido éxito donde los demás se han frustrado – él ha filmado virtualmente toda una novela. Más aún: ha realizado un gran filme, y uno que es completamente fidedigno a una gran novela sin apartarse de sí mismo.

El cine de Fassbinder esta lleno de Biberkopf (el personaje principal de Alexanderplatz) – es víctima de una falsa conciencia. Y lo anterior hace que el material de Berlin Alexanderplatz sea una prefiguración a través de los demás filmes que le precedieron, los cuales recurrentemente el sujeto tiene una vida dañada y vive una existencia marginal – criminales de poca monta, prostitutas, travestís, inmigrantes, depresivas amas de casa y obreros obesos al final de su día y de su propia vida. Más específicamente, escenas como la del matadero en Berlin Alexanderplatz son anticipadas por diversas secuencias en “Bait” o en “In a year with 13 Moons”, pero Berlin Alexanderplatz es más que un resumen de las temáticas principales de Fassbinder. Fue el cumplimiento y el origen de su cinematografía.

Es un logro posible gracias a la televisión, pues en realidad no es una serie como tal que está compuesta por episodios designados para ser vistos en intervalos; las partes de éste serial no son precisamente episodios y se disminuye su apreciación de verse de ésta forma durante las 14 semanas que dura (como yo la vi la primera vez, éste invierno, en la Televisión Italiana). Una mejor forma de verse es como lo realizaron en la presentación de Nueva York, en dónde se dividió en cinco segmentos de aproximadamente tres horas de duración. Verla por ejemplo, por tres o cuatro días consecutivos es mejor pues mientras más se vea por periodos cortos de tiempo, más se asemejará más a la forma en que se lee una novela tan extensa, con máximo placer e intensidad.

En Berlin Alexanderplatz, el cine, que hibrida el arte, ha logrado finalmente algo de la forma dilatoria, abierta y de poder acumulativo que tiene una novela, siendo tan larga como ésta y al mismo tiempo siendo teatral.

Susan Sontag (Extraido: Susan Sontag, Novela al Filme. En: Vanity Fair, Septiembre 1983)

Sountracks de mi vida

Ok, como lo puso un compadre en su Blogg y no tengo ganas de hacer otra cosa, me vi en la necesidad de plagiar su idea, obvio con mis anotaciones personales, ésto le llegó al joven Higuera a su mail, como una especie de chismográfo de secundaria pero de música, lo cual lo hace más interesante que otras cosas que la gente suele mandar por mail; se trata de elegir una canción o serie de rolas para diferentes partes de nuestra vida, así que, como él mismo lo indicó "...aquí van mis idioteces"

Créditos iniciales:

Al despertar: Mad World/Gary Jules; Per Elise/Beethoven; Concerto In G Major/Vivaldi; Mr. Tamborine Man/Bob Dylan

Primer día de clases: Rhapsody in Blue/Gershwin; Karma Police/Radiohead; One/Metallica; Come as You Are/Nirvana

Enamoramiento: To Love Somebody/Eric Burdon & The Animals; Because The Night/Patti Smith; Wicked Games/Chriss Issac; The Rose/Bianca Ryan

Pelea: (Nunca en mi vida me he peleado, pero sería con:) Dance of the Valkirias/Richard Wagner; Call of Chutulhu/Metallica

Rompimiento: The Night Chicago Died/Paper Lace: Blue Train/John Coltraine; Sleaping Sun/Nightwish

Fiesta de graduación: Requiem/Mozart; Round Midnight/Miles Davis; Tocatta und Fugue D major/J. S. Bach

Vida adulta: A ciudes e os campos/Madredeus; Everybody Knows/Leonard Cohen; Jazzman/Carol King; Piano Man/Billie Joel; Windmills Of your Mind/Nina Simone

Vacaciones: Le Quattro Stagioni/Vivaldi (entrando en la campiña Francesa escuchando esta maravilla es lo mejor que se puede hacer); Notenbüchlein für Anna Magdalena Bach/J. S. Bach; Lazarus opera/Shubert

Momento depre: Papa was a rolling stone/The Temptations; Suite de la Punta del Este/Astor Piatzolla; Living in Oblivion/Naked Eyes

Al volante: One Winged Angel/ Nobuo Uematsu; Concierto Para Violín/Tchaikovsky; Serenada Melancólica/Tchaicovsky; Concierto para Piano #3/Rachmaninoff; Concierto Para Piano #2/Rachmaninoff; Be Quiet And Drive/Radiohead

Flashback: Dewy Fields/Bel Canto; Sabotage/Beastie Boys; Pyramud Song/Radiohead; Hungarian Rhapsody/Liszt

Matrimonio: B minor Mass/ J. S. Bach; Never let you go/Third Eye Blind; You Give me Fever/Peggy Lee; Singing in My Sleep/Semisonics

Nacimiento del primer hijo: Rito de Primavera/Stravinsky; Suite para Solo de Chelo No. 1/J. S. Bach; She Saw me Coming/The Rolling Stones

Conflicto: Desolation Road/Bob Dylan; Kaneda/Shoji Yamashiromoto; Panic/The Smiths; Horses/Tori Amos; Little Earthquakes/Tori Amos

Batalla final: Santi-U/Yoko Kano; Novena Sinfonía/ Beethoven; Novena Sinfonía/Dvörak; Bolero/Ravel; Dueling Banjos/The Ventures

Muerte: Kanon/Pachelbel; Simphaty for the Devil/The Rolling Stones; Voices/Yoko Kanno; Last dance With Mary Jane/Tom Petty; Danse Macabre/Saint Saëns

Funerales: Goodbye Horses/Q Lazarus (quiero dejar huella aunque sea en esos momentos); Le Quattro Stagioni/Vivaldi; Clare de Lune/Beethoven; Per Ellise/ Beethoven; Segunda sinfonía "Resurrección"/Mahler

Créditos finales: Myung Theme/Yoko Kano; Getting Away With It/James; Bye Bye Love/Boudeleaux y Felice Bryant

miércoles, 27 de junio de 2007

blade runner - tears in rain including voice over

Una pequeña maravilla cinematográfica, aunque yo me queje siempre de la pésima adaptación de la novela, pero ya me conocen, soy muy quejumbroso Y ME VALE

lunes, 25 de junio de 2007

Fantastic 4


OK, ya tuve la oportunidad de ver Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer y la verdad es muy decepcionante, hay tres o cuatro highlights en la película pero en su totalidad, no jala como debería.

En principio, el director se llama Tim Story y con ese nombre solo se puede considearar que será una película infantil, y lo es (se imagina uno la tonalidad cuando en los creditos aparece también Chris Columbus entre los productores pero en ese momento ya es muy tarde para salirse del cine). Como era de imaginarse, se trata de la adaptación de la Saga de Galactus que apareció en Fantastic Four # 48- 50 ya hace varios ayeres (especificamente en 1966); la saga esta condensada a lo máximo, Galactus es una especie de tormenta espacial que devora planetas pero que no demuestra inteligencia alguna aunque se de a entender que si la tiene pero es tan ambiguo que le quita validez al personaje mismo.
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El Silver Surfer tiene un gran parecido con el original Surfer, la historia es similar a la de los comics y se resuelve muy parecido a la saga original, solo que en éste caso parece ser que se destrulle galactus, cosa imposible y el Surfer vive al final de cuentas e incluso se habla de hacre una película para él solo en un par de años (puesto que en la película no explican el hecho de que queda exiliado en la tierra como sucede en el original el hacerla traería un hueco temático sería impresionante).
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Los cuatro heroes estan más de la chingada que en la pasada entrega, Sue esta mas güera y de acuerdo con la teoría, más pendeja que antes (lo siento fans de Jessica Alba, de güera se ve extremadamente mal, como no hay actrices rubias deciden poner a una morena en el papel de rubia platinada), el caracter de Mr. Fantastic esta muy somero y los razgos humorísticos no le corresponden al personaje; y para colmo de males le ponen demasiado peso, tanto cómico como de personalidad y de importancia a Johnny Storm (the human toarch) y desaprovechan al mejor personaje de todos, a Ben Grimm (the Mole), pero al final de cuentas, lo spersonajes siguen siendo unidimensionales y más planos que en el comic, lo cual suena imposiblemnete pavoroso; los personajes no dan para más ni los actores, nunca tendrán fuerza en pantalla ni el carisma (y para colmo de males, Sue y Reed dan a notar que pueden tener un hijo, es decir que ¿podríamos esperar para la tercera o cuarta entrega a un franklin Richads ya mayor y con poderes?)
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Y también reaparece victor Von Doom que como lo habíamos supuesto es un villanete rascuache y mediocre a comparación al hijo de puta que es en los comics, queríamos ver al Dr. Doom que puede poner en jaque a los Fantastic Four y a todo en Universo Marvel mientras titaniza a su nación (Latvia) y se da el tiempo de hacer versiones robóticas de símismo, al cabrón derretido y amargado que se sabe superior a todos, incluyendo a su propio ego. Y en su lugar esta un pobre imbecil que a puras penas puede hacer algo por su cuenta, aceptemoslo, nuestro Dr. Doom nunca pedirá ayuda a Reed Richards a menos que fuese muy urgente o fuera de sus manos (y realmente muy pocas cosas estan fuera de sus manos, es más inteligente que la palida y desconfigurada versión cinematográfica); Dr. Doom si desea, y obtiene en cierto punto, el deslizador de Silver Surfer, pero no es tan pendejo como parea no saber de la existencia de Galactus , es más, cuando se lo roba, lo hace cuando Galactus ya no es una amenaza para la tierra pues a final de cuentas él quiere dominar al mundo no destruirlo.
Lo mejor de la película es, como ya es costumbre, el gag con Stan "the man" Lee, eso si, es muy para fans, pero es increible verlo en pantalla aunque sea 30 segundos, por todo lo demás puede que sea suficiente para verla en video o en piratería y no gastar $50 lanas en hora y media de película para niños que no te la anuncian como tal.

viernes, 22 de junio de 2007

Lo que viene en CINE de Superhéroes

Esta semana estrenan Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer, la cual promete ser aún peor que la primera parte pues es clasificación “A”, es decir, que es para infantes y que no podremos ver madrizas ultra violentas, no veremos a Galactus y el Regreso de Dr. DOOM promete ser más mediocre que en la anterior entrega (que jodieron a un excelente villano y a un bastante pasable actor al darle aires de orate común y dejando a un lado al Genio del Mal que es el personaje en la realidad de los comics), mi recomendación, verla en DVD pirata.

Lo que nos espera, el año que entra, la Marvel Company y el tío de todos nosotros Stan “The Man” Lee nos van a saturar con héroes medianos o inferiores, cabe destacar solo dos películas de Superhéroes que al parecer van a valer la pena gastar los $ 50 del cine:
IRON MAN para el verano y WOLVERINE para el invierno.

Las demás prometen ser malas, muy malas o pésimas: LUKE CAGE (a qué pinche productor se le ocurrido que podrá ser una buena película), DEATHLOCK (igual que la anterior), SUB- MARINER (no coments) y la que promete ser la más mala del año que viene: THE PUNISHER 2 (los que vieron la uno en el cine, me apeno por ellos, yo me esperé a verla en televisión y aún así me arrepiento de verla). Finalizando con una posible curiosidad: NICK FURY que al parecer va a estar entre lo mediocre pero sin caer en lo patético (entiéndase como lo que hicieron con Constantine).

Detective Comics o la DC como la conocemos los fanáticos nos va a mostrar menos cosas pero promete ser de mejor calidad:

THE FLASH (al parecer basado en el primer flash, el de los 50's)

La adaptación de MANDRAKE (que a muchos nos hace brillar levemente los ojos)

Y la esperada BATMAN: THE DARK KNIGHT (por suerte, sin relación alguna con el comic homómino), que se trata de una continuación de BATMAN BEGINS con el mismo equipo creativo y los mismos actores de la anterior (excepto Katie Holmes para beneplácito de muchos de nosotros) y algunas sorpresas como la aparición de The Joker (interpretado por el ex vaquero maricón Heath Ledger) y, poniendo particular atención, a la aparición en la serie de Eric Roberts como Salvatore Marioni y Aaron Eckhart como Harvey Dent (¿alguien ve venir un posible “The Long Halloween”?).



(Eso si, la Batimoto se ve de la Chingada.)

Pero las sorpresas, al igual que en la industria, viene de los comics independientes:

Dark Horse y el, ahora más respetado, Guillermo del Toro sacarán HELLBOY 2: THE GOLDEN ARMY (y ya prometieron sacar a The Chamberlain y a Mr Wink), que si es al menos dos terceras partes igual de buena que la primera entrega, será más que satisfactorio.



De la misma casa y por cuenta del maestro Frank Miller y Robert Rodríguez viene: SIN CITY 2 y SIN CITY 3 (una para verano y la otra para navidad) con una gran cantidad de actores de primera línea y si, regresa Marv, por lo que al menos ya por eso merece verse, aunque con reservas pues puede ser agotador y poco novedoso ver nuevamente la misma fórmula.

LONG WOLF AND CUB, que es originario de Kazuo Koike, pero como en América lo editó Dark Horse, lo ponemos aquí; que lo está escribiendo Darren Aronofsky y al parecer él mimo lo va a dirigir, esperemos que este mejor que “The Fountain” y regrese a los términos de “Pi” o de “Réquiem for a Dream”.

Y lo estelar y peligroso del año que viene:

Vertigo (que, aunque depende de DC están muy separados, ejemplo de esto es V for VENDETA) va a sacar lo que a muchos nos da más miedo que la adaptación de “Vendetta”; la adaptación fílmica de una de las piedras angulares de las novelas gráfica: WATCHMEN originaria del maestro Alan Moore.



Los que no hayan leído Watchmen, dejen de leer esto y vayan a comprarlo pues se están perdiendo algo de muy alta calidad; pasando a la película, la va dirigir Zack Snyder, el mismo de “300”, lo cual es un buen augurio, y el cast va a ser Gerard Butler (si, el mismo de “300”) como Rorschach, Patrick Wilson (el de “Hard Candie”) como The Night Owl, Jude Law como Ozymandias y el puto de Keanu Reeves como Dr. Manhattan.

La adaptación corre a cargo de David Hayter (“X Men” y “X Men 2”) y del novato Alex Tse lo cual es otro punto a favor. ¿Y en contra? Pues todo lo demás, es un texto muy complejo con muchas aristas, con personajes muy profundos, muy desequilibrados y con una trama no muy apta para los grandes públicos, lo cuál puede llevar a una adaptación al estilo “The League of Extraordinary Gentlemen” o “Constantine” y destrozar nuestros sueños febriles en la industria del cine. El augurio final: voy a chillar de miedo dos meses antes del estreno y probablemente chille más al verla, pero eso sí, la veré.

Que sea lo que sea, esto es un avance de lo que veremos en la pantalla grande.

miércoles, 20 de junio de 2007

Esquina de los Cuatro Vicios


Esta bella foto la tenía arrumbada en algún lugar de mi computadora, es muy irónica y me gusta, lastima que la calidad no es la mejor, tengan en cuenta que la tome hace varias primaveras

martes, 19 de junio de 2007

Epitafios


"Si no vivi mas, fue por que no me dio tiempo"
Marques de Sade

"Pararía de morirme si se me ocurriera una palabra bonita o una buena idea."
Voltaire

"Sólo le pido a Dios que tenga piedad con el alma de este ateo."

Miguel de Unamuno

"Ocho horas con fiebre, ¡me habria dado tiempo a escribir un libro!"
Honore de Balzac

"Ahora, estoy en la fuente de la felicidad."
Friederich Chopin

"Que baje el telon, la farsa termino."
Rabelais

"Tened la certeza de que confirmare ante Dios lo que afirme ante los hombres."
Vizconde de Rio-Branco

"Perdonen que no me levante."
Groucho Marx

"Aquí yace Molière el rey de los actores.
En estos momentos hace de muerto
y de verdad que lo hace bien."
Moliere

"Aquí yace el poeta Vicente Huidobro Abrid su tumba, debajo de su tumba se ve el mar."
Vicente Huidobro

"Aquí reposan los restos de un ser que poseyó la belleza sin la vanidad, la fuerza sin la insolencia, el valor sin la ferocidad y todas las virtudes de un hombre sin sus vicios."
de Lord Byron para su perro “Botswain"

"Esta es la tumba de Raffaello, en cuya vida la Madre Naturaleza temió ser vencida por él y a, cuya muerte, ella también murió."
Raffaello

“Estuve borracho muchos años, después me morí”.
Scott Fritzgerald

"No es que yo fuera superior. Es que los demás eran inferiores."
Orson Welles

"Rosa, oh contradicción pura, placer, ser el sueño de nadie bajo tantos párpados."
Rainer Maria Rilke (quien murió al empeorar su leucemia después de haberse pinchado con una rosa)

Y la mejor de todas (y no solo porque la dijo Keats):

"Here lies he whose name was writt on water"
John Keats

lunes, 18 de junio de 2007

Sonnet to a Cat

Para Kitty Claus,
de mi parte por ser tan especial
y también gracias a Keats por haber existido.

Cat! who hast pass'd thy grand cliacteric,
How many mice and rats hast in thy days
Destroy'd? - How many tit bits stolen? Gaze
With those bright languid segments green, and prick
Those velvet ears - but pr'ythee do not stick
Thy latent talons in me - and upraise
Thy gentle mew - and tell me all thy frays
Of fish and mice, and rats and tender chick.


Nay, look not down, nor lick thy dainty wrists -
For all the wheezy asthma, - and for all
Thy tail's tip is nick'd off - and though the fists
Of many a maid have given thee many a mail,
Still is that fur as soft as when the lists
In youth thou enter'dst on glass bottled wall.

John Keats, December 30, 1816.

jueves, 7 de junio de 2007

Volar

Cuándo fue la última vez que volaste?

Cuándo alzaste la vista al cuelo y descubriste que estabas en la cima de una montaña rozando al polvo y retozando con el polen recien impregnado de las flores?

Cuándo viajaste por el mar sepia? Cuándo te diste cuenta que realmente eras uno con las aves, con los sonídos y con las plantas, cuando fue la última vez que despeinaste las hojas y que le robaste la clorofila al pasto... limpuaste la lágrimade una niña y secaste el grito de la desesperanza?

Cuándo fue la útima vez que estuviste contemplando las nubes y moldeandolas a tu antojo, cuando estuviste seguro de que caer no era el problema sino levantar el vuelo y te viste a tí mismo sufriendo por la gravedad?

Y cuándo fue la última vez que lograste levantar el vuelo y ver que no estabas solo en este vasto mar de oxígeno.

A penas se como volar, pero se que quiero intentarlo contigo... Si he de morir prefiro morir levantando el vuelo que morir en tierra deprimido y reprimido en este mundo gris...

Me voy a dormir en tu mar, en tu cielo y en tus nubes.

miércoles, 6 de junio de 2007

Alberto vs. Juan Querendón

Noten la diferencia entre estos dos personajes, uno, un Ex Bolero que se dedicó a estudiár Mecatrónica y depués de casi una década, logró terminar con su carrera, tambien se cree galán pero sigue con la misma mujer y al parecer muy contento o muy resignado. veanlo con su otra facha, la de actor de Telerisa, de una populosa telenoveleta rastrera, una más del montón, pero bien puede sobresalir con una personalidad o la otra al mismo nivel de exito. Te desamos lo mejor en lo que venga ya sea en tu faceta de Inge o en la de actor

Un Saludo Mi Hermano!!!!

lunes, 4 de junio de 2007

Cormac McCarthy


Los regalos intercionales llegaron, el mejor, ademas de la trilogía del maestro Raul Ruiz (esperen otro blog a cerca de eso) es el Libro: Blood Meridian or the Evening Redness in the West del Gran escritor Cormac McCarthy, pero como casi nadie lo conoce o lo recnoce, merec una pequeña entrada a cerca de su genialidad.


En la actualidad existen solamente un puñado de escritores norteamericanos que se puieden considerar como tales, en particular resaltan dos: Paul Auster y Cormac McCarthy. Siendo el segundo diez años mas grande que el primero y de estilos completamente distintos, pero igualmente disfrutables.


McCarthy comenzo con libros que evocaban la tonalidad faulkneriana, no es de extrañarse pues Faulner es uno de los padres de la litaratura Americana (si, Americana en general, no solamente la norteamericana) ademas que el editor de sus primeros libros resulta ser el mismo que editó toda la vida a William Faulner, pero hasta ahí con las similitudes. McCarthy no crea universos mitológicos, en particular él se enfoca en la creación de personajes y en crar un texto complejoen el que abundan párrafos inconexos de la trama central y la unifica con témas clásicos, reminicencias homéricas o dantescas ubicadas con un gran tino y con una gran masetría en la Norteamérica con una escritura muy abigarrada.


McCarthy esboza en cada libro, con una gran dramatismo histórico en el que sesarrolla sus tramas, sea en la actualidad, sea en la Guerra Civil o en la Guerra de Texas con un sabor que nos llena de un sabor extemporal, sus obras suelen ser un emblema de la destrucción de un mundo tradicional y cargado de una gran nostalgia y de un gran crueldad realista, esta en la cima de la contrariedad que puede evocar una pregunta contradictoria: ¿cómo es posible que incluso aquel mundo de violencia, racismo, hambre, necesidades físicas e incomunicación fuera mejor que esto?
Un autor gande, un autor que evoca mucho de la literatura clásica y de las tragedias griegas, pero que nos la actualiza a la modernidad y nos hace reflexionar sobre la podredumbre del ser humano y de la sociedad.

Para Clau desde el fondo de mi corazon y con ayuda de Byron

She walks in beauty like the night
Of cloudless climes and starry skies,
And all that's best of dark and bright
Meet in her aspect and her eyes;
Thus mellowed to the tender light
Which heaven to gaudy day denies.

One ray the more, one shade the less
Had half impaired the nameless grace
Which waves in every raven tress
Or softly lightens o'er her face,
Where thoughts serenely sweet express
How pure, how dear their dwelling place.

And on that cheek and o'er that brow
So soft, so calm yet eloquent,
The smiles that win, the tints that glow
But tell of days in goodness spent
A mind at peace with all below,
A heart whose love is innocent.

-- Lord Byron

Para Max Rendón Shoup, donde quiera que este


“Epitaph to a dog"
By Lord Byron

NEAR this spot
Are deposited the Remains
of one
Who possessed Beauty
Without Vanity,
Strength without Insolence,
Courage without Ferocity,
And all the Virtues of Man
Without his Vices.
This Praise, which would be unmeaning flattery
If inscribed over Human Ashes,
Is but a just tribute to the Memory of
"Boatswain," a Dog
Who was born at Newfoundland,
May, 1803,
And died at Newstead Abbey
Nov. 18, 1808.

lunes, 28 de mayo de 2007

Extranjero en tierra extraña

Otro cielo extraño, otro día extraño en un lugar extraño
Despierto sobresaltado, otro techo extraño
Recuerdos del pasado comienzan a ahogar la habitación
Un futuro incierto quema mis ansias
Y un presente incierto se yerne con el amanecer.

Amanecer que es el mismo en todo el mundo
Pero distinto para cada uno de nosotros,
Bienestar y calidez dentro de mí
Mezclado con novedad y miedo
No se disipa con los días, pero aceptada finalmente
Se acepta y abraza, mermando en mí.

Contables horas extranjeras tienen un efecto en mí
Efecto desconocido y extraño, contradictorios
Conforme los segundos pasan, mi esencia e transmuta.

Día a día, mañana tras mañana voy cambiando
Dejando la noche para intentar comprender
Dejo atrás una parte de mi esencia
Adquiero día a día una nueva
Soy un ser nuevo conforme transcurre el tiempo.

Aunque en ocasiones el cambio
Es más veloz de lo que mi conciencia puede razonar
En ocasiones mi mente queda atrapada
Entre lo sucedido y lo que sucede
Estancada entre sentimientos, sensaciones y acciones.
Entre lo adquirido y lo que adquirí
Entre lo que adquirido y lo que he dejado.

Otro día amanece mientras el tiempo avanza
Otro día pasa y ya no es un techo extraño
Ya no hay actos extraños en mi presente
Ni huecos tan profundos en mi alma
Todo en su lugar casi como siempre.

El tiempo sigue su marcha, el ambiente ya es amable
Por fin mi mente esta estable
Por un lapso de tiempo todo mejora,
mis noches son tranquilas.
Llega el fin de este tiempo
Mi aventura momentánea se termina
Ya no veré más ese techo
Ya no amaneceré bajo ese techo no tan extraño
Ni ese lugar que ahora es tan familiar.


Amanece otra vez
Es el mismo amanecer, mas no el mismo lugar
He regresado a mi origen pero mi techo no es el mismo
Mi alma esta mezclada,
Ya no anhelo lo que antes anhelaba.

Encuentro gente conocida, amigos y familiares
Mas no son iguales, algunos me asombran por sus cambios
Otros me impresionan por su constante estatismo
Mas sigo sin entenderme,
Sigo sin acoplarme a mi entorno.

¿En que hemos evolucionado?
Mi pasado ha sido roto, ya no puedo ser igual
He cambiado, y no puedo estar con el,
Mas tampoco puedo romper con el
Pues parte de mi esencia.

Soy un alma que busca continuamente
Busco sin establecerme
Extranjero en tierra extraña,
incluso en mi propia tierra,
con mi propia gente

¿Me adaptaré algún día?
¿Olvidaré los techos en que he estado?
Algún día despertaré sintiéndome mejor,
Mas acoplado, mas adaptado a esta nueva realidad
Pero seguiré deseado otros techos
Por extraños que sean.

Otro cielo extraño, otro día extraño en un lugar extraño
Mi futuro se aclara
Mi deseo esta fijado y es incierto pero fijo
¿A dónde pertenezco?

Pertenezco a mil techos, a mil amaneceres,
Pertenezco a mil experiencias futuras
Sin mirar atrás por mucho tiempo
Soy un extranjero en tierra extraña
Es la decisión que he tomado.


Extranjero en tierra extraña
Esa es la decisión que he tomado
No se si es la correcta
Pero es la que a mi me agrada tomar
Y viviré con ella
Y con los miles de techos por venir.

Comparación



Es increible no es el parecido físico, sino el parecido emosional, caracter y filosófico; ambos estan en guerra gracias a un mega error interno.

El problema del primero es que tenía al Dr. Strangelove jugando a dos fuegos y deseando la destrucción del mundo y un avion fuera de control destinado a echar "THE BOMB" a los comunistas:

"MEIN FÜRER I CAN WALK"

Mientras que el otro tiene a una bola de gente que actua para dos fuegos, lease: El congreso federal, el congreso del df, el presidente de su partido, el resto de su partido, los demás partidos políticos, el Bush, el Chavez.

Solo esperemos que termine el sexenio como el final alternativo de la película, con pastelazos. Y no como el final real de la pelicula, por más divertido que sea.

jueves, 24 de mayo de 2007

Star Wars I


Siendo que es el 30 aniversario de una de las sagas mas rentables y que mas fanáticos ha recaudado (entiéndase, mas geeks), sentí la necesidad de darle un pequeño espacio a dicha saga.

Por razones temporales obvias, no vi ni Star Wars: A New Hope ni The Empire Strikes Back, la que si vi, a mis tiernos cuatro años fue Return of the Jedi y la recuerdo ampliamente como una de las primeras películas que se instalaron en mi memoria (aunque no fue la primera película que recuerdo, dicho el honor le pertenece a: All That Jazz de Bob Fosse, que si la han visto comprenderán mejor la neurosis y el grado mental con el que arribé a éste crudo mundo; neurosis que delirantemente se ha ido incrementando con el transcurso de los minutos y que probablemente termine en una neurosis esquizoide dentro de unos cuantos lustros).

Lo que si recuerdo es que mi padre las compró en cuanto salieron al mercado y las vi varias veces en la gloria del video casero (betamax en ese entonces) y pues por ser joven y desinformado si calaron en mi corta existencia de aquel entonces, aunque no lo suficiente para que me convirtiera en fanático “hardcore”, pues de lo más loable para mi gusto era Han Solo (y vis à vis el Halcón Milenario) y el malo por excelencia (después de Dr. Hannibal Lector claro está), Darth Vader, en ese entonces lo mío no eran las féminas, así que la princesa Leia no figuraba en el panorama y Luke, sinceramente es un muy mal personaje, es el héroe que termina siendo opacado por todo mundo; realmente lo mío eran mas los héroes solitarios al estilo Rick Hunter (o Hikaru para los puristas) o gandallas como Don Gato (que no deja de ser un héroe solitario).

George Lucas pertenece a una generación de cineastas sumamente desatacados, e inclusive es amigo de un par de genios de la cinematografía (Francis Ford Coppola y Martin Scorsese) y del Señor Spilbergo (agradezcamos a The Simpsons por ese chiste), pero estas relaciones no hacen que sea un buen elemento dentro del universo cinematográfico, a decir verdad, no es ni por mucho un buen director. Su mejor película hasta la fecha es THX 1138 (1971) y con la “nueva trilogía”, demostró que es pura faramalla pero sin una profundidad real, no sabe cerrar correctamente historias, crea universos muy atractivos, personajes muy apetecibles, pero en su mayoría, las conclusiones son para dar pena (vease: Star Wars y su entrega de medallas, el final de Return of the Jedi y el final de la “trilogía nueva”, incluyendo el patético grito del recién creado Darth Vader en Episodio III).

Hay que destacar especialmente la segunda parte (o el Episodio V según se vea), la mejor estructurada, la menos infantil de la saga entera con mejor desarrollo de personajes y de situaciones, la escena en que Luke entra a la cueva y se enfrenta a la imagen de Vader es sumamente escalofriante, tiene el final más climático de todos, y porque no: “Luke I am your father” es uno de las mejores diálogos que existen, lo cual es sumamente contradictorio pues no fue dirigida por George Lucas.

Pero sea como sea hay que aceptar que es un parteaguas histórico y marcó a varias generaciones que hasta estos momentos siguen comprando las películas (las versiones extendidas, las ediciones especiales, meta-especiales y contra espaciales más las que se le ocurra al señor Lucas en los añor or venir). Por mi parte seguiré esperando para comprar los DVD pues siempre que tengo dinero, se me atraviesan mil películas mejores, paso de ser algo grandioso a ser algo sin sentido, pero sigue siendo referencia obligada para los habitantes de éste nuevo milenio.

miércoles, 23 de mayo de 2007

Los 50 títulos mas influyentes de todos los tiempos en Efectos Especiales

El pasado 10 de mayo, la Visual Efects Society (VES) sacó la lista de las 50 películas más influyentes de todos los tiempos en relación al desarrollo de efectos especiales. Esto fue determinado a través de una votación entre los miembros de dicha asociación

En palabras de Eric Roth, el Director ejecutivo de la VES, “Estos filmes tienen un impacto significativo y duradero en la practica y la apreciación de los efectos especiales en distintos niveles artísticos y de narración.”

Según esta organización, ésta es la lista: (En negritas se representan los títulos con un empate en las votaciones)

1. Star Wars (1977)
2. Blade Runner (1982)
3. 2001: A Space Odyssey (1968)
3. The Matrix (1999)

5. Jurassic Park (1993)
6. Tron (1982)
7. King Kong (1933)
8. Close Encounters of the Third Kind (1977)
9. Alien (1979)
10. The Abyss (1989)
11. The Empire Strikes Back (1980)
12. Metropolis (1927)
13. A Trip to the Moon (1902)
14. Terminator 2: Judgment Day (1991)
15. The Wizard of Oz (1939)
16. Who Framed Roger Rabbit (1988)
17. Raiders of the Lost Ark (1981)
18. Titanic (1997)
19. Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)
20. Jason and the Argonauts (1963)
20. E.T. the Extraterrestrial (1982)

22. Toy Story (1995)
23. Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006)
24. The Ten Commandments (1956)
25. The War of the Worlds (1953)
25. Forrest Gump (1994)
25. Citizen Kane (1941)
25 The Seventh Voyage of Sinbad (1958)
25. 20,000 Leagues Under the Sea (1954)

30. The Terminator (1984)
31. Aliens (1986)
32. Mary Poppins (1964)
33. Lord of the Rings: The Return of the King (2003)
34. Forbidden Planet (1956)
35. Babe (1995)
36. The Day the Earth Stood Still (1951)
36. Lord of the Rings: The Two Towers (2002)

38. King Kong (2005)
39. Planet of the Apes (1968)
40. Fantastic Voyage (1966)
41. Jaws (1975)
41. Ghostbusters (1984)
43. Sin City (2005)
44. Superman: The Movie (1978)
45. Snow White and the Seven Dwarfs (1937)
46. The Lost World (1925)
46. Return of the Jedi (1983)

48. What Dreams May Come (1998)
49. An American Werewolf in London (1981)
50. Darby O’Gill and the Little People (1958)
50. The Fifth Element (1997)

martes, 22 de mayo de 2007

La Nueva entrada de mi Novela

LES ACERCO LA NUEVA ENTRADA A MI NOVELA, ESPERO QUE LES AGRADE, SI NO, DE TODAS FORMAS AQUÍ ESTA:

Al acercarme a la tormenta seca del destino el panorama se vuelve árido, las hojas se queman con el soplo y uno inevitablemente se acerca al corazón de las tinieblas, al verdadero, al que radica en cada uno de nosotros, que no controlamos y que nos asusta cada vez más pues en cada rincón se sigue acumulando podredumbre y basura similar a lo que sucede afuera, en el mundo tangible… afuera de todo y de todos, afuera de uno, afuera del sistema endémico que solo nos corrompe y que agita nuestros espacios vitales. Y el resto no es silencio…el resto es un grito agónico, un grito que uno cree ser capaz de controlar, un grito desasociado pero que después de un tiempo descubres que es tu propio grito envuelto en fantasmas y sueños rotos.

La velocidad nos rodea, la velocidad de la vida, la rapidez que engloba el retrato de la muerte, único punto donde todo se detiene, donde respiramos y donde podemos contemplar nuestra existencia desde todas los angulaciones dimensionales, pero sobre todo desdoblándonos completamente y transmutándonos en nosotros mismos, listos para regresar a ser algo superior, algo alejado del ambiente ordinario de la existencia cotidiana en la que nos acostumbramos a ahogarnos.

Rayos, cada vez más cerca del centro solo se escuchan rayos, encima de uno, encima de nuestros ojos, de nuestra alma; en este momento, el peligro no es el ser alcanzado por un rayo, sino sobrevivir a la experiencia con la cordura suficiente como para no cruzar al otro lado, a ese en que la vida es mas sencilla pues no se tienen límites.

Y una vez en el centro… quietud, el cero, el omega y el alpha; un aleph eterno e inconstructo, lleno de todo. Pausa, es el momento antes de fenecer completamente ese punto espacio-tiempo en el que la eternidad existe y uno se fusiona con ella, en ése punto todos estamos, los muertos, los vivos, una construcción inmaterial.

Gente: Les paso la información de primera mano.

Este año la Orquesta Sinfónica de Minería se ha volado la barda y nos va a echar las Nueve Sinfonías del Maestro Beethoven, las nueve seguiditas, a excepción del primer concierto que nos fletarán la Misa Solemnes para el gusto de todos, comenzando el último fin de semana de Junio y hasta la última semana de Septiembre en el lugar de cada año en la Sala Netzahualcoyotl de la UNAM.

Los que puedan y les interesen, aprovechen pues hace dos años, la Novena se saturó y tuvieron que dar un concierto extra en Bellas Artes y costó $200 más. Espero ver a algunos por allá, yo ya compre mi abono y soy más feliz.